E' un Workshop di COMPOSIZIONE FOTOGRAFICA dedicato al PAESAGGIO, depurato delle aberrazioni di software e postproduzione, strumenti "alla moda" che spesso trasformano una fotografia in un fumetto di fantascienza.RENDERE “ETERNO” L’ATTIMO FUGGENTE… La fotografia è quell’azione, sospesa tra magia e alchimia, che ha reso reale l’utopia e l’aspirazione umana di rendere “eterno” un momento; nella fotografia di paesaggio si esplicita nelle atmosfere di un tramonto, nelle luci di un’alba, ma anche nei campi “stretti” e nei dettagli che raccontano un luogo, per arrivare anche all’apparente paradosso del “paesaggio domestico” che descrive ambienti interni.Oggi, in  quella che è ormai considerata “l’Epoca dell’Immagine”, nella spasmodica ricerca di like e follower sui social network, la fotografia di paesaggio ha subito una violenza devastante cadendo vittima della post produzione, e non si parla di modifica di qualche parametro, ma di veri e propri collage e assemblaggi che non hanno alcuna attinenza con lo scatto fotografico e propongono luoghi surreali molto più simili agli scenari dei fumetti e dei film di animazione piuttosto che ad ambienti reali.Questo workshop si propone di riportare l’attenzione sulle dinamiche, mentali e creative, che dovrebbero appartenere al fotografo che osserva ogni paesaggio nel tentativo di scoprirne l’anima, per imprigionarla in uno scatto. Con una unica certezza: nessun software potrà mai eguagliare la bellezza e la grandiosità della REALTA’!IL PAESAGGIO REALETutto è paesaggio! Dal generale al particolare, dal grande al piccolo, il paesaggio è l’infinito di un orizzonte ma anche le scenografie dell’ambiente domestico… fotografare il paesaggio è cercare di trasformare in “eterni” e visibili a tutti momenti che spesso sono effimeri e unici. La fotografia è un momento di realtà fine a se stesso, isolato da qualunque influenza narrativa che non sia la descrizione di quell’attimo, e in quanto tale può prescindere da una preparazione basata sulla ricerca di una “storia”, dovendo rispondere solo a principi estetici ed emotivi. Questo, in realtà, è vero solo in apparenza, perché la differenza tra una fotografia qualsiasi, scattata da chiunque per fermare “quell’attimo”, e la fotografia di un “maestro” sta nel fatto che in questa c’è sempre, a monte, l’idea di cosa si vuole raccontare e come si vuole raccontarlo. Ma in ogni caso, nel singolo scatto tutta l’attenzione sarà focalizzata sull’aspetto estetico/emotivo dell’immagine.A CHI E’ RIVOLTOA tutti gli appassionati di fotografia - sia esperti che principianti - che vogliono apprendere la basi e le tecniche della fotografia di paesaggio, scoprendo l’approccio e le tecniche dei “Maestri”, le dinamiche che si devono sviluppare nella mente del fotografo PRIMA di pensare allo scatto, l’allenamento allo SGUARDO FOTOGRAFICO e i piccoli e marginali interventi che possono essere usati in post produzione per ottimizzare le proprie fotografie e alcuni consigli per la stampa.

Per scattare una buona fotografia bisogna saper conoscere la propria attrezzatura, conosce lo sport e l’evento che stiamo fotografando, ma sopratutto essere pronti a scattare. In questo ONE-TO-ONE parleremo di fotografia sportiva, su come avvicinarsi questo settore e come ottenere immagini uniche. Impareremo a conoscere la nostra macchina fotografica e impostarla nella maniera corretta. Nello specifico si parlerà di come arrivare a fotografare eventi sportivi, che attrezzatura serve e le varie tecniche fotografiche. Dopo questo corso avrai voglia di sperimentare i consigli forniti e applicarli nelle tue uscite fotografiche!! Argomenti trattati: * Attrezzatura Fotografica * Impostazione Macchina Fotografica * Tecniche di ripresa * Come arrivare a fotografare gli eventi sportivi * Ritaglio e Inquadratura * Come rendere migliori le proprie fotografie

Un viaggio alla scoperta della fotografia di sport e del reportage sportivo: i temi, tecniche di base ed avanzate, le attrezzature, il flusso e la metodologia di lavoroLo sport è azione, dinamica e gesto tecnico prima di ogni altra cosa e la fotografia di sport deve essere in grado di rappresentarli efficacemente. Il reportage sportivo però deve sapersi spingere oltre e affrontare tutti gli altri temi che occorrono per costruire un racconto completo attraverso le immagini.Lo sport si rivela come uno dei contesti tecnicamente più sfidanti e difficili per un fotografo e questo deve fare leva su tutte le sue conoscenze per produrre immagini non banali, dense di significato e in grado di colpire l’osservatore.“Dall’Azione allo Sport” tratta la fotografia sportiva dal punto di vista della tecnica, del contenuto, della forma e del metodo legando gli argomenti con il filo conduttore della comunicazione e del racconto. Utilizzare una certa ottica oppure una tecnica di ripresa viene descritto non solo in termini di “come” ma anche di “perché”, analizzando l’intento comunicativo nella mente del fotografo.Nuova edizione con nuovi contenuti e una veste grafica completamente rinnovata!I webinar “Dall’azione allo sport” sono indirizzati a professionisti e fotoamatori  e si propongono come passi di avvicinamento alla fotografia sportiva. Gli incontri teorici, di discussione e confronto sui contenuti e sulle tecniche della fotografia sportiva e di azione tratteranno in modo strutturato gli argomenti e le problematiche della fotografia di azione e di reportage sportivo. Si affrontano le tecniche di base e quelle avanzate, le attrezzature necessarie e quali caratteristiche cercare in esse, il loro utilizzo, gli aspetti di contenuto e del linguaggio fotografico in ambito sportivo e di gestione del flusso di lavoro al fine di dare una solida base per la realizzazione di uno stile comunicativo personale nel reportage sportivo.

Credo che le lenti grandangolari siano tra le tipologie di ottiche più difficili da utilizzare ma anche tra le più potenti, versatili e in grado di dare grandi soddisfazioni.Utili nel paesaggio se usate correttamente possono essere anche utilizzate per ritratti più creativi ed emozionali.Vedremo il loro utilizzo in contrapposizione con quello dei teleobiettivi.Scopriremo come utilizzarli al meglio, come evitare gli errori più comuni e come sfruttare al meglio le loro potenzialità.Utilizzeremo semplici tecniche di postproduzione per ottimizzare un'immagine creata con il grandangolo.

Corso di specializzazione sulle tecniche di illuminazione a LUCE MISTA in AMBIENTATO indoor - outdoor per  RITRATTO, MODA, FASHION ADV, BEAUTY  E GLAMOUR STRTUTTURA E FILOSOFIA DEL CORSO: IL corso è  strutturato in 5 lezioni da 2 ore ciascuna, di cui 5 in diretta dal set fotografico in LOCATION AMBIENTATA Il corso è estremamente PRATICO E INTERATTIVO:Vi  troverete IN DIRETTA su dei set ambientati con  SCHEMI LUCE spiegati passo passo Attraverso una regia a multi telecamera vedrete  sia il set e gli schemi luce in dettaglio, sia il punto di vista del fotografo guardando il set in diretta dalla soggettiva della fotocamera Vedrete tutti i dettagli dello scatto finale, dai settaggi della fotocamera, alla misurazione delle singole luci, dalla regolazione delle potenze degli illuminatori,  alle distanze e ai modellatori impiegati. Gli scatti realizzati insieme saranno condivisi coi partecipanti, con i dati di scatto e lo schema luce impiegato. NB: Gli scatti prodotti dai partecipanti durante gli esercizi assegnati durante il corso saranno raccolti dal docente. A fine corso gli SCATTI più meritevoli di nota, saranno MOSTRATI in FUTURE ESPOSIZIONI indicando L’AUTORE DELLA FOTO.  COSA FAREMO NEL CORSO: Spiegheremo con esempi reali diversi schemi di illuminazione e  metteremo in pratica sul set, tutte le tecniche avanzate di illuminotecnica in luce mista naturale flash in ambientato indoor ed esterni. Creeremo insieme degli schemi luce approfondendo i motivi delle scelte, le varianti in base alla scena, le problematiche da risolvere.  SET ON DEMANDogni partecipante potrà proporre delle varianti su ogni aspetto dello schema luce, dai rapporti luce ai modellatori, verificandone insieme l’efficacia e trovando soluzioni migliori assegneremo costantemente esercizi specifici  dai quali raccoglieremo le foto di tutti i partecipanti che saranno poi esposte  una serata dedicata (extra corso) open coordinata dal docente Ci relazioneremo a diversi contesti, utilizzando ogni tipo di sorgente luminosa.   OBIETTIVI DEL CORSO: Far comprendere a fondo l'illuminazione in fotografia e di far gestire la stessa in ogni condizione di ripresa sia indoor che outdoor, approfondendo tutti gli aspetti tecnici e quelli legati alla comunicazione visiva.Creare con cognizione l'atmosfera in base al mood e al focus del nostro set. Avere la totale consapevolezza della luce e dell' esposizione  per ottenere immediatamente e senza andare a tentativi la foto immaginata. I partecipanti apprenderanno  come si struttura con metodo scientifico la luce in fotografia approfondendo  ogni aspetto della gestione del set Finalizzare il tutto attraverso assegnazione di esercizi specifici e  monitorati e commentati dal docente. Conoscere la tecnica per non pensare alla tecnica  e andare velocissimi sul set senza dannose esitazioni  o indecisioni con un  workflow super  ottimizzato.Questo per concentrarci sul soggetto e sulla scena, avere più  opportunità di ripresa e poter  sperimentare idee personali  una volta terminato con successo il nostro progetto / lavoro   A CHI E’ RIVOLTO IL CORSO: il corso è di livello avanzato ed è raccomandato per chi ha già frequentato i corsi con Francesco Francia e per chi ha già una buona conoscenza dell'illuminazione in fotografia.Adatto anche per fotografi professionisti che vogliono perfezionare le tecniche di luce mista naturale/continua/flash

Workshop didattico di primo livello diviso in due fasi teorica e pratica sul campo, per impartire e far chiare le tecniche di ripresa fotografica e video in ambienti umidi naturali con medio e alto impatto antropico. Nella fase teorica faremo un breve excursus sui cenni storici le prime tecniche e attrezzature che sono state adoperate per giungere ai sistemi moderni e le varie finalità, etica e comportamento di chi opera sul campo nei vari ambiti.Nello specifico andremo a studiare e capire quali e quante tecniche usare nella fase di ricerca “caccia errante” o le metodologie di mimetismo per la fase di appostamento all’ avifauna e fauna presente nel sito “Sic, Ramsar” del lago Angitola situato nel parco Naturale Regionale delle Serre che estende il suo territorio tra i comuni di Maierato e Monterosso Calabro. Cenni sul Sic : Con circa 1/4 di tutte le specie di Avifauna osservabili in Italia,il lago Angitola oggi è un’importante area di sosta e svernamento di diverse specie; area di nidificazione di uccelli come lo Svasso maggiore, simbolo dell’area stessa.Non mancano le eccezionali osservazioni di specie molto significative, come le Cicogne nere che si attardano nella loro rotta migratoria anche fin dopo Giugno. Presente con frequenza alternata del Fenicottero Rosa.  Il Falco pescatore negli ultimi anni è diventato un assiduo frequentatore di quest’area.Con le giuste tecniche di avvicinamento si possono ottenere avvincenti immagini di Martin pescatori,  dei vari “Aironi” (cenerini, bianchi, rossi, garzette, sgarze ciuffetto), Cicogne, Gru, Spatole Folaghe, Anatre di ogni genere o come nei casi più eccezionali, del Falco della Regina, l’Aquila minore o uno stormo di oltre 40 Nibbi Bruni.Il suo habitat, avvolto in un  “respiro” di nebbie, regala un paesaggio con una qualità di luce unica, magica, che valorizza la più variegata flora come i Salici bianchi e Ontani neri,  le Sugherete che stringono in un abbraccio gli argini del lago.Le Tife o le Cannucce d’acqua, e le Ginestre che adornano con i loro colori le varie stagioni che si alternano su quest’area umida.L’oasi è una zona sicura per le volpi, gli elusivi tassi e gli onnipresenti cinghiali, le varie specie anfibie,  rettili, il granchio di fiume, oltre all’ittiofauna, (Carassio Cavedano Gambusia e Cagnetta.)Ritrovo giorno 14 Maggio 2022: Ci ritroveremo li nella tarda mattinata del Sabato mattina presso la struttura che ci ospiterà per il pernotto e dopo un breve briefing di presentazione illustrazione del territorio, faremo una prima fase teorica, durata circa 1h. Subito dopo ci sposteremo presso la sede dell’ente parco del lago dove faremo una dimostrazione dei sistemi di camouflauge mimetico, dei vari capanni che vengono utilizzati, terresti ed acquatici sistemi di monitoraggio da adoperare prima delle fasi di ripresa, in questa fase potremo consumare la colazione a sacco che dovrete avere già con voi. Faremo un primo giro di perlustrazione per capire la situazione del territorio e dell’avifauna e fauna presente. Partiremo subito su uno degli hotspot selezionati e metteremo subito in campo le nostre conoscenze cercando di rappresentare i soggetti presenti. Fine lavori sul campo dopo il tramonto. Recuperato il tutto faremo rientro con le nostre auto presso la struttura,  8’ circa.Pernotto sera del 14 Maggio 2022  in struttura selezionata con cena a base di prodotti tipici. Dopo cena discussione aperta sulle tematiche affrontate nella prima fase. Giorno 15 Maggio 2022Per far capire i ritmi di chi opera in natura faremo una sveglia “crepuscolare” dopo la colazione faremo un breve percorso che ci porterà subito sul secondo hotspot dove cercheremo la contestualizzazione dei soggetti al paesaggio cercando di lavorare con diverse inclinazioni di luci o controluci.A metà mattinata dopo la fase di luce radente. Faremo un percorso diviso in gruppi cercando di adoperare tecniche di caccia errante in cerca dei nostri soggetti. Percorreremo sentieri poco battuti e sarà quindi necessario avere cose adeguate attrezzature tipo stivali a gambale alti, adeguati sui passaggi in acqua tra metà polpaccio fin sopra il ginocchio e scarpe da trekking alte con magari con ghette anti rovo. Sarà auspicabile il possesso di un binocolo e abbigliamento idoneo tinte naturali o mimetiche ancora meglio, come attrezzature serviranno:tele medio lunghi e lunghi tipo minimo 70/200+duplicatore su dx,  consigliati 200/500, 600, 500, 400 + eventuale duplicatore su FX,ottiche grandangolari  14mm 24mm 35mm vari zoom con focali da 12/14mm fino a 70 sono sufficenti etc etc, macro 105mm,cavalletto per le fasi di ripresa di paesaggio o macro ambientate e per gli appostamenti.Pranzeremo a sacco “ci verrà fornito dalla struttura dove pernotteremo” nel primo pomeriggio faremo ancora un’altro piccola perlustrazione e chiuderemo con un briefing di riepilogo. Durante le sessioni assegnerò degli esercizi da sviluppare che poi successivamente rivedremo e commenteremo su piattaforma. Dopo aver consumato il pranzo a sacco nel primo pomeriggio faremo un piccolo briefing e ci saluteremo consegna gadget Nikon.info aggiuntive :Oltre alle attrezzature fotografiche e necessaria attrezzatura  adeguata al trekking medio livello, possibili rovesci e scarpe con grip adeguato. borraccia o termos personali, sono molto utili per chi possiede capanni mobili, teli o reti mimetiche.Nella quota è compresa l’accompagnamento del fotografo professionista Nikon School utilizzo di capanni mobili a rotazione, terrestri (N°3)   acquatici  N° (2). camouflage vari per la tecnica errante.Per il giorno 14 Maggio il pranzo a sacco sarà a carico degli iscritti che consumeremo durante il primo spostamento.Costo workshop € 185,00Costo pernotto struttura 14 Maggio 2022 (*1) Borgo sul Lago  a noi riservato (1*) alloggiamento camera Singola     € 55,00(1*) alloggiamento in camera doppia, € 70,00(1*) alloggiamento camera tripla         € 105,00 (1*) alloggiamento camera quadrupla € 125,00cena tipica+ pranzo sacco giorno 15  Maggio 2022  € 35,00la Tariffa Include: (*1) pernottamento  da dividere per occupanti camere         La tariffa non include: Alcolici, bevande, extra, costo workshop.Sono escluse dalla quota tutto quanto non espressamente descritto.iscritti minimo 4 massimo 16 Struttura ricettiva a cui prenotare il pernotto e cena Agriturismo il Borgo sul Lago89812 Pizzo (VV)Ex SS110 Lago Angitola89843 Maierato (VV)Tel/Fax: 0963253663Cell: 3471776707www.ilborgosullago.itinfo@ilborgosullago.itFacebook e Instagram: @ilborgosullagoreferente  per info e prenotazioni Sign Vinci GianluigiSede Parco Naturale Regionale delle Serre del lago Angitola Strada provinciale Ex SS110  38.73469276296202, 16.236251176472255.NB: Ogni modifica causa maggiore o finalizzata alla buona riuscita dell’evento sarà comunicata ad ogni iscritto a tempo utile. Ad oggi, è richiesto l’accesso in struttura e workshop con Green Pass  come da D.L.

La fotografia notturna negli ultimi anni, ha preso sensibilmente campo diventando tra i generi più apprezzati per molti paesaggisti.Molti fotografi hanno trovato in questo genere una vera e propria sfida, cercando di riprendere al meglio delle situazioni di scatto sensibilmente complesse, quali le vedute notturne delle nostre città e la ripresa dei cieli stellati.Parte del diffondersi di questo genere, deriva dalle nuove tecnologie che, se sfruttate al meglio, ci hanno consentito, in tempi recenti, di ottenere risultati a dir poco impensabili diversi anni fa.Finalità del webinar, sarà di esplorare in 3 incontri le tecniche di riprese nel notturno nelle sue diverse situazioni e le loro relative fasi di ritocco e post-produzione.Nello scenario urbano impareremo a gestire nelle nostre foto le lunghe esposizioni in situazioni di scatto in cui si possono facilmente trovare zone molto chiare e zone molto scure a poca distanza le une dalle altre. In questo caso si sfrutteranno tecniche quali l'HDR e le maschere di luminosità in post-produzione per ottenere delle riprese in cui ogni elemento sarà perfettamente esposto e leggibile.Negli scenari paesaggistici spesso si ricerca di riprendere al meglio la Via Lattea che, con i suoi tanti colori e forme, affascina molti fotografi, ma che spesso diviene un soggetto difficile da riprendere per via della sua scarsa visibilità.Nella riprese della Via Lattea infatti oltre alle lunghe esposizioni, si applicheranno tecniche quali lo stacking per ottenere una chiara e visibile lettura delle sue forme e colori, oltre alla possibilità di sfruttare attrezzatura più ricercata quali gli astro-inseguitori.Inoltre potremo sfruttare anche tecniche creative quali light painting e star trails per ottenere degli scatti dal forte impatto visivo.Punto fondamentale di entrambe le situazioni di scatto sarà la pianificazione delle foto, fattore principale, sopratutto, per la corretta ripresa della Via Lattea.Infine verrà dedicato diverso tempo alla post-produzione per esplorare al meglio le fase di lavoro di sviluppo dei file raw e i successivi passaggi per ottenere le immagini finali ricercate.

✅ Potrai confrontarti con nuova consapevolezza con gli spot e le inquadrature che affronterai sfruttando al meglio la tua attrezzatura e la luce presente in quel momento.✅ PRIMA LEZIONELE ATTREZZATURE / LE TECNICHE / COMPOSIZIONE– Treppiedi, Zaini, materiale per la pulizia dell’attrezzatura,  Abbigliamento– Filtri Fotografici (NG, GND, CLEAR NIGHT, INFRAROSSO, POLARIZZATORE)– Assegnazione dei compiti da svolgere a casa. (Analizzeremo poi i compiti svolti soffermandoci principalmente sulle difficoltà nel realizzare i esercizi assegnati)✅ SECONDA– Impostazioni ideali e le possibili variati nel set-up della fotocamera– Misurazione della luce, fotometria, l’istogramma, HDR– Set-up fotografia notturna (star trail, via Lattea)– Fotografare in manuale o con i semi-automatismi

Si tratta di un corso completo per apprendere le tecniche più importati e i trucchi insoliti per realizzare ottime fotografiche con le lunghe esposizioni uno stile fotografico dal forte impatto grafico. Questa tecnica è molto affascinate e comporta un minimo di  tecnica da esplorare e conoscere.Questo corso in diretta streaming con il docente, ha l’obiettivo di metterti in condizione di ragionare a livello tecnico e creativo su come affrontare il soggetto e con che tipologia di strumentazione. Per essere così in grado di dare sfogo alla tua immaginazione per essere subito pronto su come affrontare la maggior parte delle situazioni e creare immagini suggestive.Analizzeremo anche grandi fotografi che esprimono la loro creatività e comunicazione attraverso le lunghe esposizioni.

Chi non vorrebbe trasformare la propria passione in un lavoro? Guadagnare creando immagini con la propria macchina fotografica, vivere creando contenuti e viaggiando. Ma come possiamo farlo? In un periodo dove la fotografia è inflazionata, la concorrenza spietata, come fare la differenza, dove trovare i clienti e come comportarsi?In questo corso scoprirai tutti i passaggi, come muoverti in questo mondo pieno di incognite e domande, così da avere un quadro completo per capire se questa può essere la tua strada!Sono tanti i punti da affrontare, tante le perplessità che ogni content creator ha prima prendere questa importante decisione, fare della propria passione un lavoro.L’obbiettivo principale di questi webinar è quello di darti una visione completa su cosa significa lavorare nel modo della fotografia e del video, darti le nozioni principali per poterti avvicinare a questo mondo con più consapevolezza, dall’attrezzatura, alla burocrazia al lavoro sul campo.

Editing Lab é un laboratorio intensivo di montaggio video, che ti consentirá di scoprire il percorso migliore per ottenere un montaggio efficace. Durante queste 2 giornate scoprirai quali sono gli errori che commetti durante l'editing dei tuoi lavori, e imparerai a correggerli e migliorarli. Ragioneremo insieme sull'essenza del montaggio, attraverso esercizi pratici di editing su file di esempio. Dopo queste 2 giornate insieme, i tuoi video avranno un ritmo diverso, e tu sarai in grado di guardare i tuoi lavori con occhi diversi... occhi da vero editor!Il workshop si svolgerà c/o la sala Corsi in Nital - Via Vittime di Piazza Fontana, 54 Moncalieri. Orari 09:00-13:00 / 14:30-18:30. Durante la pausa pranzo non sarà possibile stazionare in Nital.--------------------REQUISITI DI INGRESSO E NOTE Questo laboratorio prevede che il partecipante utilizzi giá un software di montaggio video e sia pratico nelle sue funzionalitá di base. Questo non é un corso sul software, bensi sul montaggio. Egli dovrá inoltre portare autonomamente un suo computer portatile dove svolgere tutti gli esercizi

Hai acquisito i principi base di fotografia ma vuoi ottenere di più dalla tua macchina fotografica e dai tuoi scatti?Conosci ISO, tempi e diaframmi ma vuoi approfondire o imparare nuove tecniche?Una più approfondita conoscenza della tua fotocamera e di come utilizzarla ti consentirà di ottenere fotografie in modo più efficace e di realizzare scatti originali ed accattivanti. Una base di composizione e postproduzione ti consentiranno di  realizzare al meglio in fase di scatto le tue fotografie e poi ottimizzarle.Tecniche di messa a fuoco e come utilizzarle (manual focus e autofocus, aree di fuoco e tipologie di autofocus).Diverse tipologie di esposizione fotografica e come gestire al meglio la luce (bracketing, contro luce, alta e bassa esposizione, l'ausilio dell'istogramma). Principi di utilizzo del flash (fill in, seconda tendina...) per migliorare la luce.Tecniche di fotografia creativa ( tempi lunghi, mossi, panning, multiesposizioni...).Principi di base di composizione (generali, nel ritratto e nel paesaggio) e di post-produzione