Nel Parco Naturale delle 3 Cime . La Sublime Bellezza. Incontro tra le forme verticali (pinnacoli, guglie e torri) e quello orizzontali ( cenge, balze e altipiani) e le luci del parco naturale. Il Parco naturale Tre Cime è stato istituito nel 1981. Si estende su una superficie di 11.891 ettari suddivisa tra i Comuni di Dobbiaco, Sesto e San Candido. Il parco è situato nel settore nord-orientale delle Dolomiti ed è delimitato dalla Val Pusteria a nord, dalla Val di Sesto ad est, dal confine con la provincia di Belluno a sud e dalla Val di Landro ad ovest. L’area protetta è apprezzata per i suoi straordinari paesaggi, le cime e montagne di fama mondiale, prima di tutte le Tre Cime di Lavaredo.  Dal punto di vista paesaggistico il Parco Naturale 3 Cime comprende una serie di paesaggi montani unici al mondo e di eccezionale bellezza naturale. Le loro cime, spettacolarmente verticali e pallide, presentano una varietà di forme scultoree che è straordinaria nel contesto mondiale. Ci muoveremo lungo 4 itinerari fotografici di alto spessore scenografico. Itinerario 1 e 2 ) Escursionismo Facile/Medio - Tempo: 2:45 di camminata semplice fotografica - Dislivello 600 mt che si supera in 4 comodi passaggi lungo l’itinerario. Sabato Pomeriggio dal ritrovo nei pressi del Lago di Misurina su strada asfaltata in auto si sale al parcheggio nei pressi del rifugio Auronzo - L’escursione fotografica inizia da subito, muovendoci verso Rifugio Locatelli - Innumerevoli Spot Fotografici già selezionati, tra cui forcella di Lavaredo, ed i famosi e scenografici Cadini di misurina.  Itinerario 3 e 4) Escursionismo - Tempo: 3:30 - Dislivello -600mt (discesa) Domenica dalle 5:30 alle 13.00, Le prime luci dell’ alba presso Laghi dei Piani - Colazione al rifugio a ritorno alla base passando ai piedi del monte paterno verso Passo dell'Alpe - Ritorno verso col di mezzo. Innumerevoli Spot Fotografici già selezionati.   Questo appuntamento è pensato sia per il fotografo amatore che vuole applicare le tecniche e gli esercizi proposti , che per il più avanzato, che avrà accesso ai lati più nascosti ed alle viste panoramiche più tipiche del Parco, con la guida dei guardaparco.  Potrà essere un occasione unica per costruirsi un proprio reportage fotografico in locations studiate in aree e orari, generalmente non facilmente raggiungibili. Gli appuntamenti pixcube.it e nikonforparks , sono esperienze responsabili, attente all’ambiente, nel rispetto di culture luoghi e tradizioni. Vengono spesso proposti pratici esercizi conoscitivi e non solo tecnici, al fine di risaltare i tratti unici della biodiversità, intesa come la varietà di organismi, piante, animali ed ecosistemi tutti legati l’uno all’altro, tutti indispensabili. La biodiversità garantisce la sopravvivenza della vita sulla Terra. L’uomo così come il fotografo di domani, ha il dovere di preservare l’ambiente e le risorse della Terra per le generazioni future. Ai partecipanti verrà richiesto di realizzare uno scatto che meglio rappresenti questo delicato equilibrio in cui ci muoveremo. Questo evento unico è organizzato in accordo con l’Ente Parco ospitante grazie ad un accordo nazionale. Per i partecipanti questo si traduce in accessi al territorio in aree esclusive già visitate dai professionisti, accompagnamento di guardaparco e/o altrimenti guide esperte e locali per un apprendimento più completo nelle aree protette. WORKSHOP IN PILLOLE  Data: Sabato 9 Luglio (11:30-24:00) – Dom 10 Luglio (05:00-13:00) Generi Fotografici: Landscape - Documentaria - Naturalistica - Stars e Notturna Itinerari e percorsi: escursionistico su sentiero comodo - aperto a tutti. Livello fotografico: per tutti sia principianti che avanzati Accompagnamento: Guardaparco/Guida + Master Fotografo + Assistente in base al numero Prenotazioni: direttamente su questa pagina NikonSchool DETTAGLIO GENERI FOTOGRAFICI e PROGRAMMA Questo workshop fotografico è rivolto A TUTTI, sia ai principianti, che ai fotografi più avanzati ed esperti che avranno la possibilità di accedere ad aree protette ed itinerari selezionati dai guardaparco. Il metodo di insegnamento pixcube.it da 10 anni sperimentato con oltre 500 esperienze uniche in oltre in 55 parchi, riserve e aree protette italiane, si sviluppa attraverso l’organizzazione preventiva del gruppo di lavoro, attraverso una serie di esercizi fotografici, costruiti ad hoc in base al livello dei partecipanti ed al programma previsto per questa uscita fotografica. Un’esperienza fotografica educativa, dedicata agli appassionati di fotografia, che desiderano ampliare le proprie conoscenze pratiche, sul campo con professionisti, a contatto con chi conosce e vive quotidianamente il territorio come i guardaparco e/o le guide esperte del territorio. TABELLA RIASSUNTIVA DEI GENERI FOTOGRAFICI DEL WORKSHOP: 1 Genere Fotografia Paesaggistica del territorio 1.1 Spazi Naturali Ampi e dedicati |  Immensi, La Sublime Bellezza Dolomitica 1.2 Soggetti Diversi  | Panorami unici, Laghi, Creste, Pinnacoli Torri 1.3 Spazi e Valori  | L’estetica del Sublime 2 Genere Macro Fotografia e territorio tipico 2.1 Close-Up   | Su sedimenti calcarei e depositi 2.2 Macro fotografia | Fioriture e piante endemiche 3 Genere Appostamento fauna , animali tipici 3.1 Paesaggi e Fauna  | Avvistamenti possibili negli itinerari 3.2 Trappole fisse  | non in programma nel ws 4 Altri Generi Fotografici 4.1 Antropologico   | L’estetica della bellezza .  4.2 Biodiversità   | Roccia Dolomia principale e di scilliar 4.3 Reportage  | da definirsi  Difficoltà, lunghezza e segnaletica dei percorsi. Difficoltà e classificazione dei sentieri E: itinerario turistico, sempre segnato Lunghezza / tipicità breve/media: percorsi adatti all'escursionista inesperto Segnaletica / itinerario presenza di segnaletica principale e secondaria ITINERARIO E SENTIERO DI TIPO (E) SEGUE LEGENDA:  T= itinerario escursionistico/turistico E = itinerario escursionistico privo di difficoltà tecniche EE = itinerario per escursionisti esperti  Il programma del workshop può essere soggetto a variazioni di ordine in base alle condizioni di luce del giorno o altre esigenze organizzative. Ritrovo sabato ore 11.00 nei pressi de: AREA LAGO MISURINA, dettagli precisi saranno condivisi con i partecipanti iscritti Intervento del Parco/Guida sul territorio e comportamenti 14:00 - 16:30 FOTO-ITINERARIO1 Cime e Cadini verso forcella 17:00 - 18:00 FOTO-ITINERARIO2 Viste panoramiche area. 18:00 - 19:00 CENA IN RIFUGIO  19:00 - 23:30 blue hour e a seguire notturna , stelle , nei pressi del rifugio locatelli 5:00 - 07:00 Alba fotografica , area panoramica , laghi dei piani e 3cime 12:45 Uscita verso FOTO-ITINERARIO 3 e 4 Ore 13.00, rientro alla base del Workshop - Posteggio Rifugio Auronzo , quindi verso il lago di misurino.  Conclusione lavori e consegna attestati eventuali prodotti offerti dai partners Attrezzatura consigliata: Dal Grandangolo al medio tele , per appassionati fino al 200 mm. Abbigliamento da trekking di montagna media stagione, siamo in quota a 2000 metri, scarponcini con suola rigida. Giacca a vento meglio se impermeabile, zaino. Una piccola scorta di alimenti (barrette - acqua) è sempre utile. TECNICHE DI INSEGNAMENTO PIXCUBE.IT  Nel workshop sono inoltre coperti argomenti di tecnica fotografica e digital imaging, previa analisi del livello tecnico dei partecipanti tra cui, elementi di composizione fotografica - parametri e settaggi macchina - white balance - Iso - Fuoco e Profondità campo - Formati Immagine  - Sono inoltre discussi in base alle richieste dei partecipanti elementi di post produzione tra cui Istogramma e Gamma Tonale, flussi digitali e metodi software di post produzione. I concetti base e avanzati di esposizione, contrasto luci-ombre, bianchi e neri, chiarezza, saturazione e contrasto rispetto all’utilizzo dell’istogramma e curve RGB. E’ prevista un attività di commento delle foto realizzate durante il workshop. (verranno fornite informazioni via email ai partecipanti). Tecniche di insegnamento Pixcube.it 1) Analisi degli aspetti scenografici della location con illustrazione dell’esperto - guida / guardaparco che ci accompagna. 2) Tecniche fotografiche selezionate in base al programma 3) Metodo di apprendimento pratico con scelta di un gruppo di esercizi da realizzare direttamente sul campo 4) Composizione fotografica applicata al territorio, regole, soggetti, inquadrature 5) Condivisione con i partecipanti delle tecniche 6) Realizzazione mini-sito post workshop per confronto scatti 7) Contributi storiografici. COSA COMPRENDE IL WORKSHOP: Il workshop comprende le seguenti attività/contenuti Tutte le lezioni Teoriche, didattiche ed extra contenuti Introduzione e didattica sul Parco a cura dell’inviato del parco Tutte le tecniche di ripresa fotografiche con il professionista selezionato Attestato di partecipazione ufficiale al workshop, personalizzato  Gadgets e Coupon Sconto su linea prodotti dei partners del workshopCOSA E’ ESCLUSO DAL WORKSHOP: Il solo costo del pernotto nei pressi del rifugio, saldato direttamente in loco dai partecipanti. Prezzo indicativo come passate edizioni di €60 comprensivo di pernotto in rifugio, cena e colazione. PRINCIPI ETICI SUGGERITI DA WWW.PIXCUBE.IT  1) Originalità: suggeriamo che le vostre foto siano lo specchio del cuore. Sviluppiamo il gusto personale e documentiamoci affinché si possa produrre qualità ed autenticità, insieme. 2) Rispetto della scena:  Incoraggiamo fotografie che accuratamente proteggono culture, biodiversità, ecosistemi e wildlife. Non manipoliamo soggetti, fauna e habitat per il gusto di scattare. 3) Limitazioni software: Sono consigliate modifiche di luminosità, colore e contrasto minime e coerenti. Preferiamo tecniche di "digital darkroom” che meglio rendono l'originalità della scena. Crediti fotografici, www.pixcube.it, & fotografi partners. https://www.facebook.com/pixcube.it

L'obiettivo del corso è quello di arrivare a padroneggiare correttamente l'estensione massima della profondità di campo con due tecniche ben definite. La regola dell'iperfocale che con una singola fotografia ci permette di avere tutto con una nitidezza accettabile. La tecnica del Focus Stacking per le situazioni più complicate o per essere sicuri di avere una straordinaria nitidezza e una Profondità di Campo estrema.Vedremo come approcciare entrambe le tecniche e i sistemi di acquisizione sia manuali che automatici, dato che molte fotocamere oggi sono in grado di aiutarci nell'acquisizione sequenziale delle immagini idonea per il focus stacking.  Vedremo i diversi software e app per avere prima sul campo e poi davanti al nostro PC il pieno controllo. Per così realizzare sul campo immagini con tutto a fuoco. 

Nei Parco delle Murge Materane, Basilicata . Un viaggio nelle terre delle chiese rupestri. Matera e la sua Gravina. Nel Parco della Murgia Materana e Matera. Le Chiese Rupestri del Materano e la città di Matera. I luoghi della memoria millenaria. Con NIkonSchool, Federparchi ed Ente Parco della Murgia MateranaImmersi nei Sassi e nel Parco della Murgia Materana, il luogo della memoria di una storia millenaria. Per fotografare la terra e condividerne storia e bellezze. Una terra di roccia tenera costituita da profondi solchi che disegnano rupi, forre, grotte, gravine utilizzate dall’uomo che vi si è insediato sin dalla preistoria. Il perimetro del Parco corre lungo il corso della Gravina, dal colle di Picciano fino alla confluenza del fiume Bradano. Spettacolare è la Gravina di Matera, enorme solco calcareo che attraversa il territorio con i suoi venti chilometri di lunghezza giungendo fin sotto l’abitato di Montescaglioso. Sul fondo di questo Canyon, scorre l’omonimo torrente il cui lento cammino delle acque prosegue verso sud costeggiando i Sassi di MateraUn portfolio di esercizi fotografici lungo gli itinerari più spettacolari del Parco Murgia e negli affacci più spettacolari su Matera per documentare le ricchezze naturalistiche e le testimonianze storiche del territorio. Un territorio suggestivo, apparentemente desolato, ma che nasconde ricchezze naturalistiche e testimonianze storiche di eccezionale valore.Sul sito www.pixcube.it un elenco degli esercizi tecnici fotografici appositamente studiati per gli itinerari, sempre aggiornati in tempo reale in base allo sviluppo dell’evento. Questo evento è pensato sia per il fotografo amatore che vuole applicare le tecniche e gli esercizi proposti , che per il più avanzato, che avrà accesso ai lati più nascosti ed alle viste panoramiche più tipiche del Parco, con la guida dei guardaparco.  Potrà essere un occasione unica per costruirsi un proprio reportage fotografico in aree e orari, generalmente non raggiungibili. WORKSHOP IN PILLOLE 16/17/18 Settembre 2022 
Data: Ven.16 ritrovo – Sab 17  Matera e Parco Murge -  Dom18 Sassi di MateraGeneri Fotografici: Landscape - Documentaria - Naturalistica -  AntropologicaItinerari e percorsi: escursionistico su sentiero comodo - aperto a tutti.Livello fotografico: per tutti sia principianti che avanzatiAccompagnamento: Guardaparco/Guida + Master Fotografo + Assistente in base al numeroPrenotazioni: direttamente su questa pagina NikonSchoolPROGRAMMA DI MASSIMA DELL’APPUNTAMENTOCi muoveremo lungo itinerari fotografici SELEZIONATI. VENERDI’ CITTA DI MATERA SASSO CAVEOSO :
Completo periplo della città dei Sassi con stop in 3 location preselezionate (Tramonto BlueHR) in Matera con affaccio su Gravina area centrale. 
SABATO MATERA + PARCO MURGE MATERANE:Alba nei pressi di uno spettacolare punto visivo che permette l’affaccio sulla città di Matera e sulla sua gravina. Con vista verso la Chiesa di Santa Maria di Idris . Pomeriggio uscita con i mezzi verso il parco della Murgia materana . Lungo il fiume Gravina ai confini di Matera. Sera Tramonto in spot selezionato area Belvedere di fronte a Matera.  Rientro cena libera e serata in Matera.DOMENICA MATERA SASSO BARISANO:
Alba presso altro affaccio su Matera / Sasso Barisano con affaccio dalla chiesa rupestre di San Giuliano o Madonna delle Grazie. Colazione , recupero dei bagagli e rientro alle proprie destinazioni.    Questo appuntamento è pensato sia per il fotografo amatore che vuole applicare le tecniche e gli esercizi proposti , che per il più avanzato, che avrà accesso ai lati più nascosti ed alle viste panoramiche più tipiche del Parco, con la guida dei conoscitori del parco.  Potrà essere un occasione unica per costruirsi un proprio reportage fotografico in locations studiate in aree e orari, generalmente non facilmente raggiungibili. Gli appuntamenti pixcube.it e nikonforparks , sono esperienze responsabili, attente all’ambiente, nel rispetto di culture luoghi e tradizioni. Vengono spesso proposti pratici esercizi conoscitivi e non solo tecnici, al fine di risaltare i tratti unici della biodiversità, intesa come la varietà di organismi, piante, animali ed ecosistemi tutti legati l’uno all’altro, tutti indispensabili. La biodiversità garantisce la sopravvivenza della vita sulla Terra. L’uomo così come il fotografo di domani, ha il dovere di preservare l’ambiente e le risorse della Terra per le generazioni future. Ai partecipanti verrà richiesto di realizzare uno scatto che meglio rappresenti questo delicato equilibrio in cui ci muoveremo.Questo evento unico è organizzato in accordo con l’Ente Parco ospitante grazie ad un accordo nazionale. Per i partecipanti questo si traduce in accessi al territorio in aree esclusive già visitate dai professionisti, accompagnamento di guardaparco e/o altrimenti guide esperte e locali per un apprendimento più completo nelle aree protette.  DETTAGLIO GENERI FOTOGRAFICI e PROGRAMMAQuesto workshop fotografico è rivolto A TUTTI, sia ai principianti, che ai fotografi più avanzati ed esperti che avranno la possibilità di accedere ad aree protette ed itinerari selezionati dai guardaparco. Il metodo di insegnamento pixcube.it da 10 anni sperimentato con oltre 500 esperienze uniche in oltre in 55 parchi, riserve e aree protette italiane, si sviluppa attraverso l’organizzazione preventiva del gruppo di lavoro, attraverso una serie di esercizi fotografici, costruiti ad hoc in base al livello dei partecipanti ed al programma previsto per questa uscita fotografica.Un’esperienza fotografica educativa, dedicata agli appassionati di fotografia, che desiderano ampliare le proprie conoscenze pratiche, sul campo con professionisti, a contatto con chi conosce e vive quotidianamente il territorio come i guardaparco e/o le guide esperte del territorio.TABELLA RIASSUNTIVA DEI GENERI FOTOGRAFICI DEL WORKSHOP:
1 Genere Fotografia Paesaggistica del territorio1.1 Spazi Naturali Ampi e dedicati alle terre emerse |  I paesaggi rupestri e le chiese della Murgia, gravine.1.2 Soggetti Diversi  | Area protetta e la vita odierna in Matera1.3 Spazi e Valori  | Le testimonianze storiche del mondo rupestre2 Genere Macro Fotografia e territorio tipico2.1 Close-Up   | Sempre possibile nell’evento 2.2 Macro fotografia | Sempre possibile nell’evento 3 Genere Appostamento fauna , animali tipici3.1 Paesaggi e Fauna  | I falchi grillai in Matera3.2 Trappole fisse  | non in programma nel workshop4 Altri Generi Fotografici4.1 Antropologico   | Le testimonianze storiche di valore eccezionale4.2 Biodiversità   | specifica sul territorio delle Murge4.3 Reportage  | possibile costruzione di piccolo reportageDifficoltà, lunghezza e segnaletica dei percorsi.E: itinerario turistico, sempre segnatoLEGENDA ITINERARI: T= itinerario escursionistico/turisticoE = itinerario escursionistico privo di difficoltà tecnicheEE = itinerario per escursionisti espertiLunghezza / tipicitàbreve/media: percorsi adatti all'escursionista inespertoSegnaletica / itinerario presenza di segnaletica principale e secondaria  OTTICHE / FOCALI MEDIAMENTE CONSIGLIATE PER L'USCITAGrandangolari zoom o fisse:  es. 14mm, 20mm, 24mm, 35mm - MOLTO consigliate Ottiche Normali fino ai 50mm,  70mm - MOLTO consigliate Teleobiettivi fissi o zoom fino a 120mm , 200 mm - CONSIGLIATESuperTele: es 300mm, 400mm, 500mm - NON necessarieSPECIALE SICUREZZE — LOCATION / COVID19 / COMPORTAMENTO / VARIEPer permettere a tutti di coltivare le proprie passioni in armonia con la natura ed i compagni e per tutelare allo stesso modo la sicurezza dei partecipanti, fino a prossima comunicazione, sono richieste le seguenti misure minime di sicurezza obbligatorie: A tutti i partecipanti e fotografi professionisti verrà richiesta al ritrovo il GREEN PASS - Suggeriamo di portare con se snacks / barrette o del cibo e drinks / acqua da tenere con voi  (anche una borraccia / thermos con qualcosa di caldo)  in quanto potranno sempre essere utili durante le uscita. 
Abbigliamento consigliato: giacche e pantaloni di medio peso, un guscio o giacca antivento, per un maggior riparo, scarpe alte, sciarpe o simili e cappellino sono sempre indicati. Una maggiore protezione è sempre utile, qualora si decida di fermarsi in alcune location più a lungo. 
TECNICHE DI INSEGNAMENTO PIXCUBE.IT Nel workshop sono inoltre coperti argomenti di tecnica fotografica e digital imaging, previa analisi del livello tecnico dei partecipanti tra cui, elementi di composizione fotografica - parametri e settaggi macchina - white balance - Iso - Fuoco e Profondità campo - Formati Immagine  - Sono inoltre discussi in base alle richieste dei partecipanti elementi di post produzione tra cui Istogramma e Gamma Tonale, flussi digitali e metodi software di post produzione. I concetti base e avanzati di esposizione, contrasto luci-ombre, bianchi e neri, chiarezza, saturazione e contrasto rispetto all’utilizzo dell’istogramma e curve RGB. E’ prevista un attività di commento delle foto realizzate durante il workshop. (verranno fornite informazioni via email ai partecipanti).Tecniche di insegnamento Pixcube.it 1) Analisi degli aspetti scenografici della location con illustrazione dell’esperto - guida / guardaparco che ci accompagna. 2) Tecniche fotografiche selezionate in base al programma 3) Metodo di apprendimento pratico con scelta di un gruppo di esercizi da realizzare direttamente sul campo 4) Composizione fotografica applicata al territorio, regole, soggetti, inquadrature 5) Condivisione con i partecipanti delle tecniche 6) Realizzazione mini-sito post workshop per confronto scatti 7) Contributi storiografici.ANCORA SU FILOSOFIA ED INSEGNAMENTOPixcube_it & NIKONFORPARKS è un grande network di workshops ed esperienze fotografiche, che si tengono esclusivamente sul territorio nazionale, nei parchi e nelle aree protette più belle d’Italia.  La preziosa collaborazione ed il supporto delle aree protette italiane, dei guardaparco e delle guide ufficiali del territorio, che accompagnano le uscite,  assicurano insegnamenti e contenuti di qualità ed accessi esclusivi e meno conosciuti, con itinerari studiati appositamente, con un occhio fotografico. Il supporto tecnico varia in base alla tipologia di evento scelto.Preferiamo esperienze responsabili, attente all'ambiente, nel rispetto di culture luoghi e tradizioni. Per valorizzare culture e territorio, vengono proposti esercizi conoscitivi e fotografici, al fine di risaltare i tratti unici della biodiversità nel senso più ampio del termine, intesa come la varietà di organismi, piante, animali ed ecosistemi tutti legati l'uno all'altro, tutti indispensabili. Questa scelta di stile, si traduce spesso in comportamenti adeguati. COSA COMPRENDE IL WORKSHOP:Il workshop comprende le seguenti attività/contenutiTutte le lezioni Teoriche, didattiche ed extra contenutiIntroduzione e didattica sul Parco a cura dell’inviato del parcoTutte le tecniche di ripresa fotografiche con il professionista selezionatoAttestato di partecipazione ufficiale al workshop, personalizzato Gadgets e Coupon Sconto su linea prodotti dei partners del workshop

COSA E’ ESCLUSO DAL WORKSHOP:Il solo costo del pernotto in matera, saldato direttamente in loco dai partecipanti. Prezzo indicativo come passate edizioni di €65 . Verrà fornito un elenco di location selezionate per una vostra sicura prenotazione in tutta comodità e sicurezza .PRINCIPI ETICI SUGGERITI DA WWW.PIXCUBE.IT 1) Originalità: suggeriamo che le vostre foto siano lo specchio del cuore. Sviluppiamo il gusto personale e documentiamoci affinché si possa produrre qualità ed autenticità, insieme. 2) Rispetto della scena:  Incoraggiamo fotografie che accuratamente proteggono culture, biodiversità, ecosistemi e wildlife. Non manipoliamo soggetti, fauna e habitat per il gusto di scattare.3) Limitazioni software: Sono consigliate modifiche di luminosità, colore e contrasto minime e coerenti. Preferiamo tecniche di "digital darkroom” che meglio rendono l'originalità della scena.Crediti fotografici, www.pixcube.it, & fotografi partners.https://www.facebook.com/pixcube.it

Come illuminare il ritratto: la funzione dei vari metodi di illuminazione per caratterizzare il soggetto conferendo specifiche suggestione nell'osservatore.____________________Come si svolgerà il corso:____________________Il corso sara' in parte teorico ed in parte pratico:Ci collegheremo in diretta via zoom dallo studio fotografico, dove costruiremo sistemi di illuminazione spiegati passo passo con modelli/e sul setIl ritratto e’ un passo a due, dove il fotografo interpreta e crea una chiave di lettura personale, mettendo in risalto i tratti distintivi della personalità del soggetto ripreso._______________Obiettivi del corso:capire e comprendere le tecniche e le logiche dell'illuminazione nel ritratto e negli altri generi di fotografia di soggettocapire l' approccio al soggetto e alla scena ripresacapire come esporre in modo corretto e aggiungere luce in relazione al sistema zonaleconoscere le sorgenti e le modalità di illuminazione (anche con mezzi semplici)capire e conoscere la luce in fotografia in relazione all' esposizionecomprendere i principi fondamentali e le leggi della luce in fotografiagestire e modellare la luce ed il ruolo delle luci sul setgli schemi luce fondamentali per caratterizzare il ritrattol'illuminazione in base alle caratteristiche del soggettocreare l'atmosfera in base al nostro progetto fotografico illuminare soggetto e scena in base al genere e allo scopo della nostra fotografiacapire come gestire e modellare la luce ed il ruolo delle luci sul setavere il controllo totale della scena e realizzare la foto immaginata al primo scatto_____________________Generi fotografici trattati:Ritratto (portrait)Ritratto ambientatoFotografia di moda (fashion)BeautyFotografia pubblicitariaGlamourWedding ____________Orari del corso:Il corso si svolgerà la domenica mattina dalle 10:00 alle 13:00 per 3 lezioni con cadenza settimanale ____________Materiale didattico:durante il corso saranno inviate delle slide di riferimento, in base ai contenuti trattati ____________A chi è rivolto il corso:il corso è rivolto a tutti coloro che sono interessati all'illuminazione nel ritratto e in tutti i generi fotografici dove c'è un soggetto davanti l'obiettivo

Un corso dedicato interamente all’utilizzo delle fotocamere Nikon Z. Conoscere la propria fotocamera è essenziale per qualsiasi bravo fotografo. Questo ci consente di non perderci in impostazioni e menu e di catturare l'istante perfetto. I vantaggi del nuovo mondo Z sono indiscussi, le macchine e gli obiettivi sono altamente performanti ed in questo corso impareremo a conoscere in modo approfondito tutti i menù, i tasti e le funzioni della fotocamera, dalle funzioni basilari a quelle più avanzate. Ottiche e accessori compresi. 4 lezioni dedicate di dure ore ciascuna per conoscere e sfruttare al massimo delle potenzialità le nostre nuove mirrorless Z.   Realizzato esclusivamente per le Z50, Z fc, Z5, Z6, Z6II, Z7 e Z7II. Webinar adatto sia a principianti che ad utenti esperti che vogliono approfondire le conoscenze delle Nikon Z

La luce al servizio dell'atmosfera in comunicazione visiva---L'illuminazione nel ritratto, nella fotografia di moda, pubblicitaria, glamour  e in tutti i generi di fotografia di soggetto.----Corso di illuminotecnica e comunicazione visiva di livello intermedio.----Cosa faremo nel corso: Il corso teorico pratico (diretta live dal set fotografico tramite zoom), è un' esperienza di apprendimento totalmente interattiva ---Spiegheremo con esempi reali  e metteremo in pratica sul set con modelle in diretta zoom dallo studio fotografico, tutte le tecniche di livello intermedio di illuminotecnica, approfondendo gli schemi di illuminazione sia dal punto di vista tecnico che percettivo.---------Analizzeremo e realizzeremo sul set tutte le varianti degli schemi luce per il ritratto in base al genere fotografico ( moda, glamour, wedding ecc) e alle condizioni luce della scena ( sia indoor che outdoor).---Svilupperemo gli schemi luce in relazione alla comunicazione visiva, all’estetica del soggetto e al mood. ----Realizzeremo anche dei video dedicati anche in ambientazioni differenti, dove spiegheremo in dettaglio le tecniche sull’utilizzo della luce continua e flash---Il corso mira all’apprendimento reale dei princìpi di illuminazione: sarà un learning by doing che  prevede l’uso di più illuminatori ma sarà strutturato in modo tale da poter usare anche mezzi semplici, per chi non ha illuminatori professionali ( es. candele, abat-jour, lampade comuni, pannelli )---Giorni e orari:Il corso si svolgerà il giovedì sera dalle 21:00 alle 23:00 in 5 lezioni con cadenza settimanale----A chi è rivolto il corso:Il corso è rivolto a chi conosce a livello base l'illuminazione in fotografia e a chi ha già fatto il corso "illuminare il ritratto" di libello base.Il corso è propedeutico per il corso avanzato di illuminotecnica che si terrà a gennaio 2022 sempre qui su Nikon School.---Materiale didattico:Durante il corso saranno assegnati esercizi controllati di volta in volta all'inizio della lezione successiva e saranno fornite dispense e slides ai partecipanti

Le infinite possibilità creative dei flash portatili spiegate passo passo sia dal punto di ista tecnico che creativo.------------------------------Cosa faremo nel corso:• Vedremo come utilizzare al massimo delle potenzialità i flash sb5000 nikon per imparare a dosare e gestire più flash in combinazione tra loro e con la luce naturale attraverso l'uso avanzato del sistema awl radio• Vedremo in diretta l'impiego del flash attraverso slide, video backstage e in diretta live.• Nel corso vedremo come funziona iil flash sb e il nuovo sistema di comunicazione AWL che ci consente di gestire in modo estremamente semplice i nostri flash direttamente dal display della fotocamera.• Analizzeremo le potenzialità di questo piccolo/grande illuminatore, capace di sovrastare la luce solare e di essere performante come un flash da studio grazie al sistema di raffreddamento integrato e alle nuove funzionalità avanzate.________________• Vedremo come gestire la luce di schiarita in esterni con la tecnica del fill in, come dosare la luce in relazione all'atmosfera desiderata e come annullare la luce ambiente per realizzare ritratti in ogni condizione luce.• Scopriremo le infinite potenzialità creative della gestione combinata della luce.-------------------------------A chi è rivolto il corso:Il corso è rivolto a tutti , ma per l'impiego del sistema è consigliato a chi ha o vuole acquistare il sistema flash nikon.  Il sistema awl radio è utilizzabile in modalità radio esclusivamente sulle fotocamere Nikon D850, Nikon D780, Nikon D6, NikonD500  Nikon Z5, Nikon Z6, Nikon Z6II, Nikon Z7, Nikon Z7II. 

Workshop full immersion di due giorni sull'illuminazione in fotografia per una totale padronanza tecnica e consapevolezza del suo ruolo nel ritratto e negli altri generi fotografici di soggetto.---------------------Dove si svolgerà il workshop:il workshop si svolgerà presso la sede NITAL di Moncalieri (Torino) in via vittime di piazza fontana, 54----------------------Cosa faremo nel Workshop:Un percorso guidato dal progetto fotografico alla realizzazione dei set,  attraverso gli aspetti tecnici, emotivi e comunicativi dell' illuminazione in fotografia di soggetto, dal ritratto a tutti gli altri generi. Sarà spiegato il metodo scientifico di Francesco Francia per il controllo totale della luce e dell'esposizione in fotografia attraverso il sistema zonale e i principi fondamentali di illuminotecnica. Immaginando una foto ed uno specifico risultato costruiremo il set passo passo e otterremo la foto immaginata già perfetta al primo scatto senza andare a tentativi. Andremo poi a vedere le infinite possibilità creative che la luce ci offre per creare dei set straordinari anche in ambientazioni ordinarieCostruiremo set fotografici diversi e variegati in ogni situazione e genere fotografico:  ritratto - ritratto ambientato - fotografia pubblicitaria - fotografia di moda - nude art – glamour. Passo passo costruiremo il set spiegando ogni passaggio sulla struttura della luce, analizzando il suo potere di suggestionare l'osservatore attraverso la caratterizzazione del ritratto e il conferimento di una specifica atmosfera. Analizzeremo gli schemi di illuminazione base ( butterfly, piena,  rembrandt, split, taglio, dal basso, fessura, silhouette ecc ) per poi capire come non esistono ricette preconfezionate e come invece la luce va adattata alla scena in relazione al mood del nostro progetto fotografico, alla comunicazione visiva e all'estetica del soggetto che stiamo ritraendo. Realizzeremo insieme un progetto fotografico e lo realizzeremo sul set con modelli/e professionisti/e.------------------------------Materiale didattico:Durante il corso saranno consegnate delle dispense e del materiale didattico per approfondimenti e saranno assegnati esercizi che poi saranno corretti in una serata successiva al workshop tramite zoom.-------------------A chi è rivolto il corso:A chi ha almeno una conoscenza base dell'esposizione in fotografia-------------------Programma del workshop:----------giorno 1:ore 9:00 incontro con i partecipantiore 9:30 teoria in aula con visione materiale ore 11:30 sessioni di scatto e realizzazione di vari  set con modelliore 13:00 pausa pranzoore 14:00 sessioni di scatto e realizzazione di vari  set con modelliore 17:40 analisi del materiale in aulaore 18:40 fine primo giorno--------giorno 2:ore 9:00 incontro con i partecipantiore 9:30 approfondimenti in aula e creazione progetti fotografici con moodboardore 11:00 sessioni di scatto e realizzazione di vari  set con modelli in relazione al progettoore 13:00 pausa pranzoore 14:00 sessioni di scatto e realizzazione di vari  set con modelli in relazione al progettoore 17:00 analisi del materiale in aulaore 18:00 rilascio attestati e fine del workshop

Il focus stacking è una delle tecniche fotografiche più utili per estendere i limiti fisici della profondità di campo e della nitidezza delle immagini. Grazie alla fotografia computazionale, software, fotocamere e lenti sempre più performanti questa tecnica una volta complessa è diventata a portata di mano per tutti. Il focus stacking consente di estremizzare la nitidezza e la profondità di campo delle nostre immagini portandole ad un livello fino a qualche anno fa impensabile. Le recenti fotocamere Nikon a partire dalla D850 hanno implementato la funzione automatica. Durante il corso vedremo come utilizzarla. Per chi non possiede una fotocamera con la funzione automatica vedremo come farli manualmente e vedremo quali accessori possono renderlo automatico. Impareremo ad utilizzare questa raffinata tecnica dalle basi fino a tecniche avanzate. In questo webinar in diretta, in cui i partecipanti potranno intervenire con domande e richieste, saranno proposti per chi vuole esercizi pratici e stimolanti per apprendere al meglio la ripresa con cambio di messa a fuoco. Infine impareremo ad utilizzare la tecnica del refocusing che consente di avere a fuoco soggetti molto ravvicinati in primo piano e contemporaneamente l'infinito in un singolo scatto.

Chi non vorrebbe trasformare la propria passione in un lavoro? Guadagnare creando immagini con la propria macchina fotografica, vivere creando contenuti e viaggiando. Ma come possiamo farlo? In un periodo dove la fotografia è inflazionata, la concorrenza spietata, come fare la differenza, dove trovare i clienti e come comportarsi? In questo corso scoprirai tutti i passaggi, come muoverti in questo mondo pieno di incognite e domande, così da avere un quadro completo per capire se questa può essere la tua strada!Sono tanti i punti da affrontare, tante le perplessità che ogni content creator ha prima prendere questa importante decisione, fare della propria passione un lavoro. L’obbiettivo principale di questi webinar è quello di darti una visione completa su cosa significa lavorare nel modo della fotografia e del video, darti le nozioni principali per poterti avvicinare a questo mondo con più consapevolezza, dall’attrezzatura, alla burocrazia al lavoro sul campo.

Il Fotografo oggi non è solo l'operatore alla macchina ma è soprattutto il Regista  ed il Direttore della Fotografia del set fotografico.---------STRUTTURA del corso:Il Corso di Illuminotecnica Avanzato è  strutturato in 6 lezioni da 2 ore ciascuna---------OBIETTIVO finale del corso:far comprendere a fondo e padroneggiare  l' Illuminazione in fotografia e di far gestire la stessa in ogni condizione di ripresa sia indoor che outdoor, approfondendo tutti gli aspetti tecnici e quelli legati alla comunicazione visiva. -------Il corso è on line ma  estremamente pratico ed Interattivo:coi partecipanti ci collegheremo in Diretta dallo Studio Fotografico, dove Insieme costruiremo dei Set fotografici con Modelle/i professioniste/i spiegati setp by step in tutte le varianti.  -----In altre lezione saranno presi invece in esame dei set di illuminazione ambientati in diverse Locations sia Indoor che in Esterni: grazie a Video Dedicati, saranno spiegate durante la lezione, tutte le logiche dell'illuminazione e le scelte effettuate sul set. --------OBIETTIVI:• Avere la totale consapevolezza della Luce e dell' Esposizione  per ottener Immediatamente e senza andare a tentativi la Foto immaginata. • Conoscere perfettamente la Tecnica per non pensare alla tecnica e andare velocissimi sul set senza dannose esitazioni o indecisioni con un Workflow super ottimizzato• Far concentrare il Fotografo esclusivamente sul soggetto e sulla scena, perché possa avere più opportunità di ripresa • Avere più tempo per sperimentare idee personali  una volta che ha terminato con successo il suo progetto  / lavoro principale. ----Sarà preso in esame anche la Luce mista Naturale/Flash e le Tecniche  avanzate sull'utilizzo del Flash in esterna:• Simulazione della luce solare in ogni scena• Tecnica del FILL-IN per bilanciare rapporti di luce e pulire dominanti colore ed avere un risultato naturale.• OVERPOWERING the sun (sovrastare luce solare) per una luce creativa set di taglio Pubblicitario / Fashion.---------I partecipanti apprenderanno  come si struttura con metodo scientifico la Luce in Fotografia,  approfondendo  ogni aspetto della gestione del set e  soprattutto capiranno  il "perche'" si sceglie di illuminare in un determinato modo il soggetto. -----L’illuminazione crea infatti l' atmosfera e caratterizza il ritratto conferendo all'immagine il potere di suscitare emozioni e stimolare sensazioni nell' osservatore.--------Inoltre durante il corso:• Sarà ampiamente trattato il tema dei Modellatori luce per il controllo assoluto della stessa.• Sarà un learning by doing  che prevede l'uso combinato di più sorgenti di illuminazione ma sarà strutturato in modo tale da poter utilizzare anche mezzi semplici.• Saranno assegnati esercizi ed il materiale prodotto sarà di volta in volta analizzato nella parte iniziale della lezione successiva.-----------I generi fotografici trattati sono tutti i generi in cui c'è una persona davanti al nostro obiettivo, che sia un ritratto ad un artista, o una fotografia di moda: --Ritratto in StudioRitratto AmbientatoFashion (fotografia di moda)BeautyGlamourNude ArtWeddingStreet--------Materiale didattico:durante il corso saranno messe a disposizione dispense, schemi di illuminazione, slide e immagini con spiegazione.

E' un Workshop di COMPOSIZIONE FOTOGRAFICA dedicato al PAESAGGIO, depurato delle aberrazioni di software e postproduzione, strumenti "alla moda" che spesso trasformano una fotografia in un fumetto di fantascienza.RENDERE “ETERNO” L’ATTIMO FUGGENTE… La fotografia è quell’azione, sospesa tra magia e alchimia, che ha reso reale l’utopia e l’aspirazione umana di rendere “eterno” un momento; nella fotografia di paesaggio si esplicita nelle atmosfere di un tramonto, nelle luci di un’alba, ma anche nei campi “stretti” e nei dettagli che raccontano un luogo, per arrivare anche all’apparente paradosso del “paesaggio domestico” che descrive ambienti interni.Oggi, in  quella che è ormai considerata “l’Epoca dell’Immagine”, nella spasmodica ricerca di like e follower sui social network, la fotografia di paesaggio ha subito una violenza devastante cadendo vittima della post produzione, e non si parla di modifica di qualche parametro, ma di veri e propri collage e assemblaggi che non hanno alcuna attinenza con lo scatto fotografico e propongono luoghi surreali molto più simili agli scenari dei fumetti e dei film di animazione piuttosto che ad ambienti reali.Questo workshop si propone di riportare l’attenzione sulle dinamiche, mentali e creative, che dovrebbero appartenere al fotografo che osserva ogni paesaggio nel tentativo di scoprirne l’anima, per imprigionarla in uno scatto. Con una unica certezza: nessun software potrà mai eguagliare la bellezza e la grandiosità della REALTA’!IL PAESAGGIO REALETutto è paesaggio! Dal generale al particolare, dal grande al piccolo, il paesaggio è l’infinito di un orizzonte ma anche le scenografie dell’ambiente domestico… fotografare il paesaggio è cercare di trasformare in “eterni” e visibili a tutti momenti che spesso sono effimeri e unici. La fotografia è un momento di realtà fine a se stesso, isolato da qualunque influenza narrativa che non sia la descrizione di quell’attimo, e in quanto tale può prescindere da una preparazione basata sulla ricerca di una “storia”, dovendo rispondere solo a principi estetici ed emotivi. Questo, in realtà, è vero solo in apparenza, perché la differenza tra una fotografia qualsiasi, scattata da chiunque per fermare “quell’attimo”, e la fotografia di un “maestro” sta nel fatto che in questa c’è sempre, a monte, l’idea di cosa si vuole raccontare e come si vuole raccontarlo. Ma in ogni caso, nel singolo scatto tutta l’attenzione sarà focalizzata sull’aspetto estetico/emotivo dell’immagine.A CHI E’ RIVOLTOA tutti gli appassionati di fotografia - sia esperti che principianti - che vogliono apprendere la basi e le tecniche della fotografia di paesaggio, scoprendo l’approccio e le tecniche dei “Maestri”, le dinamiche che si devono sviluppare nella mente del fotografo PRIMA di pensare allo scatto, l’allenamento allo SGUARDO FOTOGRAFICO e i piccoli e marginali interventi che possono essere usati in post produzione per ottimizzare le proprie fotografie e alcuni consigli per la stampa.