Vuoi imparare tutti i trucchi del mestiere di un professionista della fotografia con anni di esperienza nella post-produzione con Lightroom 2024?Vuoi scoprire tutte le enormi potenzialità dello Sviluppo di Lightroom, comprese le nuove Maschere e la Riduzione rumore con AI?Questo è il corso giusto per te!Niente fronzoli, solo nozioni pratiche e tanti esempi sulle immagini fornite dal docente.Partiremo velocemente dalle basi dello Sviluppo per arrivare subito alle novità più interessanti di Lightroom.Ci concentreremo soprattutto sulle Maschere e sull'uso combinato delle Maschere con le operazioni di Aggiungi, Sottrai, Interseca.Con questo corso di Analisi dell’Immagine e Sviluppo Avanzato con Lightroom (o Camera Raw) porterai le tue immagini a un livello totalmente nuovo, grazie alle migliori tecniche di un docente Adobe Certified Expert con anni di esperienza.Aggiornato alla versione 2024 di Lightroom (v.13.1)A CHI È ADATTO IL CORSOQuesto Videocorso è consigliato a chi ha già una base di Lightroom.Non sai se questo Corso è adatto a te? Contattaci a info@foto-corsi.it e parlane direttamente con il docente del Corso.COSA TI SERVE PER SEGUIRE IL VIDEOCORSOComputer Windows o Mac con Lightroom Classic (leggi sotto)Mouse (il touchpad è scomodo)VERSIONE DI LIGHTROOMLEGGI ATTENTAMENTE!Attualmente esistono due versioni di Lightroom:Lightroom Classic è il software che useremo durante il corso. È la versione desktop, quella che fino a poco tempo fa si chiamava Lightroom CC (e prima ancora Lightroom 6, 5, ecc.). È importante che il software sia già installato sul tuo computer prima di iniziare il corso. – 10 minLightroom è la versione cloud, che non useremo. – 10 minSe non hai già un abbonamento attivo ti consiglio di scaricare e installare l’ultima versione di Adobe Lightroom Classic, che puoi scaricare dal sito Adobe, anche in versione di prova 7 giorni.Se hai una licenza di Lightroom precedente ti consiglio di aggiornare e sottoscrivere l’abbonamento Fotografia che include tutti gli aggiornamenti di Lightroom e Photoshop.Se non vuoi fare l’abbonamento puoi seguire il corso anche con versioni precedenti di Lightroom Classic (Lightroom 6, 5, ecc.) ma in alcuni casi ti mancheranno delle funzionalità o strumenti.

WORKSHOP DI FOTOGRAFIA E POST PRODUZIONE con ALBERTO GHIZZI PANIZZA e LUCA VESCERA nel cuore di Castelluccio nel periodo invernaleWorkshop indicato sia per persone con un livello base di conoscenze fotografiche, sia un livello avanzato.Per tutta la durata del workshop saranno presenti due docenti  Nikon School ( Alberto Ghizzi Panizza e Luca Vescera) Programma:Sabato 17 Febbraio 2024ore 14:30 Saluti e sistemazione c/o Hotel Convenzionato ( prezzo pernottamento e cena  escluso dal workshop)ore 15:00 Fotografia sul campo dei paesaggi ore 20:00 Cena in Hotel ( esclusa)ore 22:00 Fotografia notturnaDomenica 18 Febbraio 2024ore 5.30 Fotografia all’albaore 9,00 Colazione in Hotel ore 10,00 Proseguimento sul campoore 12,30 Termine workshop. Post produzione on line in data da decidere con i partecipanti  attraverso lo sviluppo delle foto scattate, verranno affrontate tematiche e tecniche inerenti al passaggi e al foto ritocco. Per informazioni Pernottamento e cena  con Hotel convenzionato contattatemi Luca Vescera -Messenger - WhatsApp - Instagram mail a luca.vescera@gmail.com oppure chiamando Luca 338 4694004

Ci troviamo sulla costa Livornese di Calafuria un luogo dove si posso realizzare scatti unici. Un luogo dove sempre che il tempo di sia fermato e la natura sia padrona delle scogliere, visiteremo i migliori spot della costa, dal Castel Boccale , ai pontili lungo la costa frastagliata, provando varie tecniche e le lunghe esposizioni. In questo workshop di paesaggio sarai guidato da Marco Viviani docente Nikon School.PROGRAMMA DEL WORKSHOP:Ore 14.30  Ritrovo Hotel Rex Via del Littorale, 174 Livorno 57128Ore 14.45 Briefing inizialeOre 15.00 Ci spostiamo verso gli spot fotograficiOre 17.50 Tramonto e ora bluOre 20.00 Termine Workshop - - - - - - - - -REQUISITI:Una conoscenza minima della propria macchina fotografica.-------------ATTREZZATURA UTILETreppiediTorcia FrontaleTelecomandoGiacca anti pioggiaFiltri ND & GND e Polarizzatore------------Prezzo120 Euro------------PER INFO E DETTAGLIMarco Viviani (Docente Nikon School)Cell. 348/3500025  Email: info@marcovivianiphoto.it

A pochi chilometri da Pisa e dalla centralissima Piazza dei Miracoli, in direzione mare, troviamo delle piccole palafitte che potremmo considerare un’altra icona delle Terre di Pisa: i Retoni di Boccadarno. Si tratta di caratteristiche strutture in legno – progettate e costruite dai pescatori dopo la Seconda Guerra Mondiale – in grado di regalare un panorama unico a chi vive e a chi passa da Marina di Pisa. Lo scopo del workshop sarà quello di preparare i partecipanti ad affrontare le varie situazioni di luce durante il tramonto e l’ora blu, cercando quindi di sfruttare al meglio ogni momento della giornata, provando varie inquadrature cambiando anche le ottiche, vedremo come utilizzare al meglio i filtri Nd e Gnd e il polarizzatore. PROGRAMMA DEL WORKSHOPOre 15.00 Ritrovo a Marina di Pisa Lungarno Gabriele D'Annunzio (Dopo la rotatoria seguire la strada a fondo chiuso, ci troviamo davanti ai Trabocchi)Ore 15.15 Briefing iniziale Ore 17.50 Tramonto e ora bluOre 20.00 Termine workshopREQUISITI: Una conoscenza minima della propria macchina fotografica.-------------ATTREZZATURA UTILETreppiediTorcia FrontaleTelecomandoGiacca anti pioggiaFiltri ND & GND e Polarizzatore------------Prezzo110 Euro------------PER INFO E DETTAGLIMarco Viviani (Docente Nikon School)Cell. 348/3500025  Email: info@marcovivianiphoto.it

Il CORSOIl corso è pensato per chi ha già una buona dimestichezza con i principi fondamentali della fotografia, ma vuole approfondire alcune funzionalità avanzate della macchina fotografica e sviluppare un approccio più creativo e progettuale dello scatto.ARGOMENTI TRATTATITecniche di esposizione avanzate gestione di situazioni difficili ed ad alto contrastoManual focus e Autofocus: diverse tipologie, come e quando utilizzarloCreatività nello scatto tecniche avanzate, gestione del tempo (panino, mossi, filtri...)Intro all'uso del flashApproccio progettuale dello scatto e a approccio competitivoAnalisi degli scatti di chi vorrà inviarliCOSA TI PORTERAI A CASAConsigli pratici, esempi e analisi degli scatti per gestire le situazioni di difficile esposizioneDimestichezza co le funzionalità avanzate della messa a fuocoTecniche creatività e ricerca della scatto "diverso"Approccio progettuale allo scatto

Il CORSODall’organizzazione del viaggio alla creazione di un’immagine efficace: in questa webinar affronteremo l’intero processo creativo per la produzione di una fotografia di viaggio efficace. Ci occuperemo delle tecniche compositive di paesaggio, wildlife e persone.Vedremo come sfruttare le impostazioni della macchina fotografica e le lenti in modo ottimale per trasmettere le emozioni e creare fotografie efficaci.ARGOMENTI TRATTATIIl viaggio fotograficoInquadratura: linee e composizioni per una foto efficaceEmotività dell'immagineLe lenti come scelte compositiveTecniche creativeComposizione i fotografia di viaggio: paesaggio, wildlife e personeLettura delle immaginiCOSA TI PORTERAI A CASAConsigli pratici per l'organizzazione dell'attrezzatura e del viaggioEsempi pratici dell'efficacia dei diversi costrutti compositiviTecniche creativeConsigli per creare immagini di maggiore impatto emotivoAnalisi dei tuoi scatti

Questa Masterclass è dedicata alla “Madre di tutte ansie” per un fotografo… selezionare le proprie immagini!Come si scelgono le fotografie? Per il fotografo, è, senza dubbio, il "lavoro" più impegnativo e anche difficile, poichè serve grande capacità di giudizio e, soprattutto, una visione d'insieme orientata a quelle che sono le aspettative di un potenziale pubblico, spesso lasciando da parte le "emozioni" personali.Che siano il frutto di un viaggio, della passione per il paesaggio o per la Street, per l’autore ognuna delle proprie immagini è, spesso, impossibile da scartare; perché a quella specifica fotografia abbina le sue percezioni ed emozioni: quell’atmosfera, quel profumo, quella tensione… Per selezionare gli scatti per un racconto, invece, bisogna partire da un principio opposto: cosa percepirà l’osservatore esterno di quell’immagine? E dell’insieme armonico delle immagini che vogliono raccontare una storia? Riuscirà quella specifica fotografia a rendere percepibile la particolare atmosfera di quel momento ad una persona che non l’ha vissuto?Questo è il lavoro, ingrato e affascinante, del fotoeditor, che per i lavori professionali si sostituisce all’autore, o lo affianca, nella selezione delle immagini cercando di mantenere e ottimizzare tutte le alchimie di un determinato racconto, per far rivivere le stesse emozioni a chi non ha avuto la fortuna di essere presente.Diventare editor delle proprie immagini è un lavoro lungo, basato sull’esperienza che però non può prescindere da basi grammaticali e sintattiche fondamentali. Lo scopo di questa masterclass è rendere chiare queste basi a chi vuole intraprendere l’affascinante esperienza di raccontare storie con le proprie fotografie.

Partecipa a questo workshop sull'illuminotecnica e scopri l'affascinante mondo delle tecniche d'illuminazione creative applicate al ritratto! Un'esperienza unica per realizzare scatti fuori dagli schemi con estrema facilità!Immagina di simulare la pioggia in sala posa, di giocare con gelatine colorate in molteplici situazioni, di catturare i movimenti veloci di una ballerina o di lanciare farina sul corpo di una modella per ottenere effetti creativi unici!Come raggiungeremo questi risultati straordinari? Utilizzeremo luci LED e, soprattutto, luci flash da studio e flash portatili speedlight! Nel corso del workshop, sveleremo i segreti e le infinite possibilità di questi accessori fotografici attraverso una lezione teorica seguita da un'esperienza pratica con una modella e ballerina professionista.La gestione delle luci nella fotografia è cruciale: non solo illuminano il soggetto, ma creano la corretta atmosfera per "raccontare" e comunicare attraverso le foto.Ci incontreremo presso lo Studio f/Zero di Andrea Facco a Genova Sestri Ponente, in Via Guido Sette 32-34 r.Durante la fase teorica del workshop (dalle 10 alle 13), esploreremo le diverse fonti d'illuminazione e le regole fondamentali per il loro utilizzo, con particolare attenzione alle caratteristiche che le rendono adatte a ogni genere fotografico.L'obiettivo della lezione è mostrare come, con pochi accorgimenti mirati, puoi ottenere scatti dal forte impatto visivo, sia in studio con luce artificiale che all'aperto, fondendo luci artificiali con la luce naturale.Esploreremo diverse fonti d'illuminazione, dal flash da studio al flash portatile, dal pannello LED alle luci al neon, con un focus sulle situazioni in cui è più utile un tipo di illuminazione rispetto ad un altro e sugli accessori indispensabili per ottenere i migliori risultati.I generi trattati spazieranno dal ritratto da catalogo alla fotografia glamour, a scatti dalla componente più più creativa fino a situazioni estreme con simulazioni di eventi atmosferici come la pioggia in sala posa. Un'occasione unica per ampliare le tue competenze fotografiche e creare immagini straordinarie!

RENDERE “ETERNO” L’ATTIMO FUGGENTE… La fotografia è quell’azione, sospesa tra magia e alchimia, che ha reso reale l’utopia e l’aspirazione umana di rendere “eterno” un momento; nella fotografia di paesaggio si esplicita nelle atmosfere di un tramonto, nelle luci di un’alba, ma anche nei campi “stretti” e nei dettagli che raccontano un luogo, per arrivare anche all’apparente paradosso del “paesaggio domestico” che descrive ambienti interni.Questo workshop si propone di riportare l’attenzione sulle dinamiche, mentali e creative, che dovrebbero appartenere al fotografo che osserva ogni paesaggio nel tentativo di scoprirne l’anima, per imprigionarla in uno scatto. Con una unica certezza: nessun software potrà mai eguagliare la bellezza e la grandiosità della REALTA’!IL PAESAGGIO REALE

Il ritratto è un genere vasto e complesso. In questo workshop ci proponiamo di affrontare tutte le scelte necessarie per ottenere un ritratto in bianconero di forte impatto.Dalla scelta delle luci alla scelta delle ottiche, fino all'analisi di quello che vogliamo trasmettere. Saranno trattati argomenti come l'uso dei pannelli e l'utilizzo di oggetti di scena. La docente vi guiderà nella gestione della modella e vi aiuterà nella realizzazione del ritratto che desiderate ottenere. Lo scopo principale di questo corso, però, è quello di aiutare il singolo allievo a comprendere "il metodo" per poi applicarlo anche in autonomia.Tratteremo anche le fonti d'ispirazione per un ritratto efficace e dove trovarle.PROGRAMMA DEL WORKSHOPore 9 Ritrovo in studio, presentazione e breve introduzione teoricaore 10 Inizio shooting con tre sessioni di 15 minuti a partecipante, a ciclo.ore 13 Fine shooting e analisi di una fotografia a testa con post-produzioneore 14 Fine workshopNon sono previste pause.Il Workshop si svolgerà presso lo Studio di Besnate (VA) in Via Roma 43.

Il Pontile di Lido di Camaiore si estende per una lunghezza di 258 metri e una larghezza di 4 metri e termina in un ovale di 700 metri quadrati dove si trova un moderno bar.E' sicuramente una delle strutture più moderne ed eleganti della Versilia, rispetto anche al pontile di Pietrasanta e al pontile di Forte dei Marmi, dove è possibile fare l' aperitivo serale con una bellissima visione del tramonto sulla Versilia da una delle 2 terrazze.Il Pontile Bellavista Vittoria – questo il suo nome – procede fino in mezzo al mare tra palme e giardini, con una larghezza di 4 metri. Lo scopo del workshop sarà quello di preparare i partecipanti ad affrontare le varie situazioni di luce durante il tramonto e l’ora blu, cercando quindi di sfruttare al meglio ogni momento della giornata, provando varie inquadrature cambiando anche le ottiche, vedremo come utilizzare al meglio i filtri Nd e Gnd e l'utilizzo del polarizzatore, per poter fare le lunghe esposizioni.- - - - - - - - - - - • PROGRAMMADomenica 10 Marzo 15:30 Ritrovo al parcheggio di Terrazza della Repubblica, 19, 55041 Lido di Camaiore (LU) prima del ponte di Lido di Camaiore15:45 Briefing iniziale16.00 Ci spostiamo verso il punto di scatto18:20 Tramonto e ora blu20:00 Termine workshop- - - - - - - - - • ABBIGLIAMENTOConsigliamo un abbigliamento adatto alla stagione e scarpe comode- - - - - - - - - - • ATTREZZATURA UTILEFotocamera con batterie cariche e schede di memoria libereTreppiedi Obiettivi dal grandangolo al teleobiettivoScarpa da trekkingFiltri ND & GND e PolarizzatoreTorcia frontale- - - - - - - - Prezzo110 Euro- - - - - - - PER INFO E DETTAGLIMarco Viviani Cell. 348/3500025  Email: info@marcovivianiphoto.it 

Ma sappiamo realmente quali sono le leggi che regolano la percezione visiva?Per il fotografo che voglia comunicare pensieri e messaggi attraverso le sue immagini conoscere i meccanismi che regolano il nostro cervello quando osserviamo dovrebbe essere indispensabile.Questa Masterclass si propone di approcciare una materia estremamente complessa e articolata, ma fondamentale per avere la consapevolezza di cosa mettere nei nostri scatti, e come costruire un’immagine capace di comunicare.Dalle leggi della prospettiva intuite dai pittori medioevali e affinate dai grandini artistici del Rinascimento, alle sperimentazioni della Gestalt, corrente filosofico-pittorica di fine ‘800, la percezione visiva, ben lungi da essere un fenomeno istintivo, è solidamente codificata nel nostro cervello.Partendo dalla filosofia della composizione, in dispensabile per comunicare attraverso le immagini, si svilupperà un’analisi necessariamente superficiale ma completa di tutti i fattori che intervengono quando l’occhio “legge” la realtà e trasferisce i dati al cervello che li ordino a, li organizza e li decodifica.Sono informazioni residenti nella nostra capacità di trasformare i dati visivi in pensiero/immagine, che ognuno di noi utilizza inconsapevolmente, ogni giorno milioni di volte al giorno, che per il fotografo devono però rappresentare una cosciente capacità di analisi per rendere le proprie fotografie comprensibili e comunicative. In deroga a software, plug-in e “intelligenze artificiali”, a monte della tecnica e della tecnologia dovrebbe esserci, per il fotografo, la consapevolezza di avere tra le mani uno straordinario strumento di comunicazione, di cui però è indispensabile conoscere regole e meccanismi di funzionamento…Questa Masterclass ambisce a “riempire” questo vuoto che nessuna “tecnica” può sostituire.