DOCENTE
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BIOGRAFIA

Andrea Facco, fotografo Genovese classe 1985.                                                                       

Durante i suoi studi presso la Facoltà di Architettura di Genova, Andrea, si è gradualmente avvicinato al mondo della fotografia diventando nel tempo il suo principale campo di attività, tanto che ormai sono circa 10 anni che lavora in questo ambito come professionista e 15 da quando ha iniziato a dedicarsi in maniera continuativa a questa forma di comunicazione.

Infatti, presso la Facoltà di Architettura, ha collaborato per circa 6 anni con un corso interno in veste di assistente e docente durante le lezioni.                                                                     

Andrea si dedica a stili e generi differenti, sia da un punto di vista lavorativo che come passione, riuscendo quindi a vivere la fotografia a 360 gradi grazie alle diverse sfumature che caratterizzano i diversi generi fotografici di cui si occupa.                                                   

Nello specifico, dal 2016, ha fondato lo Studio f/Zero a Genova, città in cui lavora, occupandosi principalmente di pubblicità e comunicazione lavorando nella realizzazione di scatti di still life, di ritratti e di fotografia d’interni e industriale, oltre che occuparsi di divulgazione con corsi e workshop.                 

Il suo percorso è invece iniziato come fotografo paesaggista e di architettura, ambiti che tutt’ora continua a seguire attraverso diversi progetti e ricerche personali.                                

Oltre a diverse pubblicazioni su riviste del settore ( NPhotography, Il Fotografo, Digital Camera), Andrea si è aggiudicato il primo posto nel concorso Nikon Talents 2014 nella categoria Paesaggio e Architettura, diventando collaboratore della Nikon Italia come loro Master durante alcune tappe della manifestazione Nikon Live! 2015.

Successivamente si è aggiudicato il primo premio assoluto nel concorso Nikon Talents 2018 con una serie di immagini dal suo progetto Imaginary Dress, in cui le modelle vengono letteralmente vestite con diversi materiali sul corpo.

Ad inizio 2019, Andrea, ha anche partecipato come speaker all’evento TedX Genova illustrando alcuni suoi scatti sia di ritrattistica che di paesaggistica.

Nel suo percorso Andrea ha sviluppato diverse competenze in veste di docente di fotografia, avendo iniziato il suo percorso come assistente presso la Facoltà di Architettura di Genova nel corso di Fotografia Applicata, tenendo anche lezioni in aula agli studenti del corso.

Successivamente ha iniziato a tenere corsi presso il suo studio e presso altre realtà tra cui associazioni, gruppi fotografici e scuole professionali private.

GALLERY

CORSI DISPONIBILI

La fotografia notturna vi affascina? Vi incuriosisce il modo con cui si riprendono i molteplici colori della città? O come si realizzano le vedute del cielo notturno?Questo webinar in 3 parti è ciò che vi servirà per apprendere al meglio queste tecniche!Infatti, negli ultimi anni, la fotografia notturna ha preso sensibilmente campo diventando tra i generi più apprezzati per molti paesaggisti.Molti fotografi hanno trovato in questo genere una vera e propria sfida, cercando di riprendere al meglio delle situazioni di scatto sensibilmente complesse, quali le vedute notturne delle nostre città e la ripresa dei cieli stellati.Parte del diffondersi di questo genere, deriva dalle nuove tecnologie che, se sfruttate al meglio, ci hanno consentito, in tempi recenti, di ottenere risultati a dir poco impensabili diversi anni fa.Finalità del webinar, sarà di esplorare in 3 incontri le tecniche di riprese nel notturno nelle sue diverse situazioni e le loro relative fasi di ritocco e post-produzione.Nello scenario urbano impareremo a gestire nelle nostre foto le lunghe esposizioni in situazioni di scatto in cui si possono facilmente trovare zone molto chiare e zone molto scure a poca distanza le une dalle altre.In questo caso si sfrutteranno tecniche quali l'HDR e le maschere di luminosità in post-produzione per ottenere delle riprese in cui ogni elemento sarà perfettamente esposto e leggibile.Negli scenari paesaggistici spesso si ricerca di riprendere al meglio la Via Lattea che, con i suoi tanti colori e forme, affascina molti fotografi, ma che spesso diviene un soggetto difficile da riprendere per via della sua scarsa visibilità.Nella ripresa della Via Lattea infatti oltre alle lunghe esposizioni, si applicheranno tecniche quali lo stacking per ottenere una chiara e visibile lettura delle sue forme e colori, oltre alla possibilità di sfruttare attrezzatura più ricercata quali gli astro-inseguitori.Inoltre potremo sfruttare anche tecniche creative quali light painting e star trails per ottenere degli scatti dal forte impatto visivo.Punto fondamentale di entrambe le situazioni di scatto sarà la pianificazione delle foto, fattore principale, sopratutto, per la corretta ripresa della Via Lattea.Infine verrà dedicato diverso tempo alla post-produzione per esplorare al meglio le fase di lavoro di sviluppo dei file raw e i successivi passaggi per ottenere le immagini finali ricercate.

05 September 2022

20:00 - 23:00

07 September 2022

20:00 - 23:00

12 September 2022

20:00 - 23:00

 120.00€

La gestione delle luci nella fotografia è un elemento fondamentale, queste non sono solo necessarie ad illuminare correttamente il nostro soggetto, ma sono utili, sopratutto, a creare la corretta atmosfera per "raccontare" e comunicare con le nostre foto.In questo webinar formato da 2 incontri verranno illustrate le diverse tipologie di fonti d'illuminazione e le regole alla base del loro utilizzo, illustrandone le caratteristiche e le peculiarità per adattarle ad ogni genere fotografico, con particolare attenzione alla realizzazione di scatti creativi e più insoliti!Scopo delle lezioni, sarà capire come con pochi e mirati accorgimenti sia possibile ottenere scatti dal forte impatto visivo, utilizzando in maniera corretta la luce artificiale in studio oppure scattando in esterno con luci artificiali in fusione con la luce naturale.Verranno illustrate le diverse fonti d'illuminazione: dal flash da studio a quello portatile, dal pannello Led a luci al neon, con particolare attenzione alle situazioni in cui sia più utile un sistema d'illuminazione rispetto ad altri e quali siano gli accessori indispensabili per lavorare al meglio!I generi trattati spazieranno dal ritratto allo still life con le loro ovvie sfumature: dallo scatto realizzato per un catalogo alla fotografia glamour, dal classico scatto di still life alla foto dal risvolto più creativo fino a scatti estremamente insoliti in cui si simuleranno anche eventi atmosferici quali un tramonto o la pioggia attraverso l'uso delle luci artificiale.La prima lezione sarà dedicata al risvolto prettamente tecnico dell'illuminotecnica, nella seconda invece verranno analizzati gli approcci e gli schemi luce di diversi scatti con la relativa post-produzione.

05 July 2022

20:00 - 23:00

07 July 2022

20:00 - 23:00

 120.00€

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