Nel Parco Naturale delle 3 Cime . La Sublime Bellezza. Incontro tra le forme verticali (pinnacoli, guglie e torri) e quello orizzontali ( cenge, balze e altipiani) e le luci del parco naturale. Il Parco naturale Tre Cime è stato istituito nel 1981. Si estende su una superficie di 11.891 ettari suddivisa tra i Comuni di Dobbiaco, Sesto e San Candido. Il parco è situato nel settore nord-orientale delle Dolomiti ed è delimitato dalla Val Pusteria a nord, dalla Val di Sesto ad est, dal confine con la provincia di Belluno a sud e dalla Val di Landro ad ovest. L’area protetta è apprezzata per i suoi straordinari paesaggi, le cime e montagne di fama mondiale, prima di tutte le Tre Cime di Lavaredo.  Dal punto di vista paesaggistico il Parco Naturale 3 Cime comprende una serie di paesaggi montani unici al mondo e di eccezionale bellezza naturale. Le loro cime, spettacolarmente verticali e pallide, presentano una varietà di forme scultoree che è straordinaria nel contesto mondiale. Ci muoveremo lungo 4 itinerari fotografici di alto spessore scenografico. Itinerario 1 e 2 ) Escursionismo Facile/Medio - Tempo: 2:45 di camminata semplice fotografica - Dislivello 600 mt che si supera in 4 comodi passaggi lungo l’itinerario. Sabato Pomeriggio dal ritrovo nei pressi del Lago di Misurina su strada asfaltata in auto si sale al parcheggio nei pressi del rifugio Auronzo - L’escursione fotografica inizia da subito, muovendoci verso Rifugio Locatelli - Innumerevoli Spot Fotografici già selezionati, tra cui forcella di Lavaredo, ed i famosi e scenografici Cadini di misurina.  Itinerario 3 e 4) Escursionismo - Tempo: 3:30 - Dislivello -600mt (discesa) Domenica dalle 5:30 alle 13.00, Le prime luci dell’ alba presso Laghi dei Piani - Colazione al rifugio a ritorno alla base passando ai piedi del monte paterno verso Passo dell'Alpe - Ritorno verso col di mezzo. Innumerevoli Spot Fotografici già selezionati.   Questo appuntamento è pensato sia per il fotografo amatore che vuole applicare le tecniche e gli esercizi proposti , che per il più avanzato, che avrà accesso ai lati più nascosti ed alle viste panoramiche più tipiche del Parco, con la guida dei guardaparco.  Potrà essere un occasione unica per costruirsi un proprio reportage fotografico in locations studiate in aree e orari, generalmente non facilmente raggiungibili. Gli appuntamenti pixcube.it e nikonforparks , sono esperienze responsabili, attente all’ambiente, nel rispetto di culture luoghi e tradizioni. Vengono spesso proposti pratici esercizi conoscitivi e non solo tecnici, al fine di risaltare i tratti unici della biodiversità, intesa come la varietà di organismi, piante, animali ed ecosistemi tutti legati l’uno all’altro, tutti indispensabili. La biodiversità garantisce la sopravvivenza della vita sulla Terra. L’uomo così come il fotografo di domani, ha il dovere di preservare l’ambiente e le risorse della Terra per le generazioni future. Ai partecipanti verrà richiesto di realizzare uno scatto che meglio rappresenti questo delicato equilibrio in cui ci muoveremo. Questo evento unico è organizzato in accordo con l’Ente Parco ospitante grazie ad un accordo nazionale. Per i partecipanti questo si traduce in accessi al territorio in aree esclusive già visitate dai professionisti, accompagnamento di guardaparco e/o altrimenti guide esperte e locali per un apprendimento più completo nelle aree protette. WORKSHOP IN PILLOLE  Data: Sabato 9 Luglio (11:30-24:00) – Dom 10 Luglio (05:00-13:00) Generi Fotografici: Landscape - Documentaria - Naturalistica - Stars e Notturna Itinerari e percorsi: escursionistico su sentiero comodo - aperto a tutti. Livello fotografico: per tutti sia principianti che avanzati Accompagnamento: Guardaparco/Guida + Master Fotografo + Assistente in base al numero Prenotazioni: direttamente su questa pagina NikonSchool DETTAGLIO GENERI FOTOGRAFICI e PROGRAMMA Questo workshop fotografico è rivolto A TUTTI, sia ai principianti, che ai fotografi più avanzati ed esperti che avranno la possibilità di accedere ad aree protette ed itinerari selezionati dai guardaparco. Il metodo di insegnamento pixcube.it da 10 anni sperimentato con oltre 500 esperienze uniche in oltre in 55 parchi, riserve e aree protette italiane, si sviluppa attraverso l’organizzazione preventiva del gruppo di lavoro, attraverso una serie di esercizi fotografici, costruiti ad hoc in base al livello dei partecipanti ed al programma previsto per questa uscita fotografica. Un’esperienza fotografica educativa, dedicata agli appassionati di fotografia, che desiderano ampliare le proprie conoscenze pratiche, sul campo con professionisti, a contatto con chi conosce e vive quotidianamente il territorio come i guardaparco e/o le guide esperte del territorio. TABELLA RIASSUNTIVA DEI GENERI FOTOGRAFICI DEL WORKSHOP: 1 Genere Fotografia Paesaggistica del territorio 1.1 Spazi Naturali Ampi e dedicati |  Immensi, La Sublime Bellezza Dolomitica 1.2 Soggetti Diversi  | Panorami unici, Laghi, Creste, Pinnacoli Torri 1.3 Spazi e Valori  | L’estetica del Sublime 2 Genere Macro Fotografia e territorio tipico 2.1 Close-Up   | Su sedimenti calcarei e depositi 2.2 Macro fotografia | Fioriture e piante endemiche 3 Genere Appostamento fauna , animali tipici 3.1 Paesaggi e Fauna  | Avvistamenti possibili negli itinerari 3.2 Trappole fisse  | non in programma nel ws 4 Altri Generi Fotografici 4.1 Antropologico   | L’estetica della bellezza .  4.2 Biodiversità   | Roccia Dolomia principale e di scilliar 4.3 Reportage  | da definirsi  Difficoltà, lunghezza e segnaletica dei percorsi. Difficoltà e classificazione dei sentieri E: itinerario turistico, sempre segnato Lunghezza / tipicità breve/media: percorsi adatti all'escursionista inesperto Segnaletica / itinerario presenza di segnaletica principale e secondaria ITINERARIO E SENTIERO DI TIPO (E) SEGUE LEGENDA:  T= itinerario escursionistico/turistico E = itinerario escursionistico privo di difficoltà tecniche EE = itinerario per escursionisti esperti  Il programma del workshop può essere soggetto a variazioni di ordine in base alle condizioni di luce del giorno o altre esigenze organizzative. Ritrovo sabato ore 11.00 nei pressi de: AREA LAGO MISURINA, dettagli precisi saranno condivisi con i partecipanti iscritti Intervento del Parco/Guida sul territorio e comportamenti 14:00 - 16:30 FOTO-ITINERARIO1 Cime e Cadini verso forcella 17:00 - 18:00 FOTO-ITINERARIO2 Viste panoramiche area. 18:00 - 19:00 CENA IN RIFUGIO  19:00 - 23:30 blue hour e a seguire notturna , stelle , nei pressi del rifugio locatelli 5:00 - 07:00 Alba fotografica , area panoramica , laghi dei piani e 3cime 12:45 Uscita verso FOTO-ITINERARIO 3 e 4 Ore 13.00, rientro alla base del Workshop - Posteggio Rifugio Auronzo , quindi verso il lago di misurino.  Conclusione lavori e consegna attestati eventuali prodotti offerti dai partners Attrezzatura consigliata: Dal Grandangolo al medio tele , per appassionati fino al 200 mm. Abbigliamento da trekking di montagna media stagione, siamo in quota a 2000 metri, scarponcini con suola rigida. Giacca a vento meglio se impermeabile, zaino. Una piccola scorta di alimenti (barrette - acqua) è sempre utile. TECNICHE DI INSEGNAMENTO PIXCUBE.IT  Nel workshop sono inoltre coperti argomenti di tecnica fotografica e digital imaging, previa analisi del livello tecnico dei partecipanti tra cui, elementi di composizione fotografica - parametri e settaggi macchina - white balance - Iso - Fuoco e Profondità campo - Formati Immagine  - Sono inoltre discussi in base alle richieste dei partecipanti elementi di post produzione tra cui Istogramma e Gamma Tonale, flussi digitali e metodi software di post produzione. I concetti base e avanzati di esposizione, contrasto luci-ombre, bianchi e neri, chiarezza, saturazione e contrasto rispetto all’utilizzo dell’istogramma e curve RGB. E’ prevista un attività di commento delle foto realizzate durante il workshop. (verranno fornite informazioni via email ai partecipanti). Tecniche di insegnamento Pixcube.it 1) Analisi degli aspetti scenografici della location con illustrazione dell’esperto - guida / guardaparco che ci accompagna. 2) Tecniche fotografiche selezionate in base al programma 3) Metodo di apprendimento pratico con scelta di un gruppo di esercizi da realizzare direttamente sul campo 4) Composizione fotografica applicata al territorio, regole, soggetti, inquadrature 5) Condivisione con i partecipanti delle tecniche 6) Realizzazione mini-sito post workshop per confronto scatti 7) Contributi storiografici. COSA COMPRENDE IL WORKSHOP: Il workshop comprende le seguenti attività/contenuti Tutte le lezioni Teoriche, didattiche ed extra contenuti Introduzione e didattica sul Parco a cura dell’inviato del parco Tutte le tecniche di ripresa fotografiche con il professionista selezionato Attestato di partecipazione ufficiale al workshop, personalizzato  Gadgets e Coupon Sconto su linea prodotti dei partners del workshopCOSA E’ ESCLUSO DAL WORKSHOP: Il solo costo del pernotto nei pressi del rifugio, saldato direttamente in loco dai partecipanti. Prezzo indicativo come passate edizioni di €60 comprensivo di pernotto in rifugio, cena e colazione. PRINCIPI ETICI SUGGERITI DA WWW.PIXCUBE.IT  1) Originalità: suggeriamo che le vostre foto siano lo specchio del cuore. Sviluppiamo il gusto personale e documentiamoci affinché si possa produrre qualità ed autenticità, insieme. 2) Rispetto della scena:  Incoraggiamo fotografie che accuratamente proteggono culture, biodiversità, ecosistemi e wildlife. Non manipoliamo soggetti, fauna e habitat per il gusto di scattare. 3) Limitazioni software: Sono consigliate modifiche di luminosità, colore e contrasto minime e coerenti. Preferiamo tecniche di "digital darkroom” che meglio rendono l'originalità della scena. Crediti fotografici, www.pixcube.it, & fotografi partners. https://www.facebook.com/pixcube.it

La fotografia notturna vi affascina? Vi incuriosisce il modo con cui si riprendono i molteplici colori della città? O come si realizzano le vedute del cielo notturno?Questo webinar in 3 parti è ciò che vi servirà per apprendere al meglio queste tecniche!Infatti, negli ultimi anni, la fotografia notturna ha preso sensibilmente campo diventando tra i generi più apprezzati per molti paesaggisti.Molti fotografi hanno trovato in questo genere una vera e propria sfida, cercando di riprendere al meglio delle situazioni di scatto sensibilmente complesse, quali le vedute notturne delle nostre città e la ripresa dei cieli stellati.Parte del diffondersi di questo genere, deriva dalle nuove tecnologie che, se sfruttate al meglio, ci hanno consentito, in tempi recenti, di ottenere risultati a dir poco impensabili diversi anni fa.Finalità del webinar, sarà di esplorare in 3 incontri le tecniche di riprese nel notturno nelle sue diverse situazioni e le loro relative fasi di ritocco e post-produzione.Nello scenario urbano impareremo a gestire nelle nostre foto le lunghe esposizioni in situazioni di scatto in cui si possono facilmente trovare zone molto chiare e zone molto scure a poca distanza le une dalle altre.In questo caso si sfrutteranno tecniche quali l'HDR e le maschere di luminosità in post-produzione per ottenere delle riprese in cui ogni elemento sarà perfettamente esposto e leggibile.Negli scenari paesaggistici spesso si ricerca di riprendere al meglio la Via Lattea che, con i suoi tanti colori e forme, affascina molti fotografi, ma che spesso diviene un soggetto difficile da riprendere per via della sua scarsa visibilità.Nella ripresa della Via Lattea infatti oltre alle lunghe esposizioni, si applicheranno tecniche quali lo stacking per ottenere una chiara e visibile lettura delle sue forme e colori, oltre alla possibilità di sfruttare attrezzatura più ricercata quali gli astro-inseguitori.Inoltre potremo sfruttare anche tecniche creative quali light painting e star trails per ottenere degli scatti dal forte impatto visivo.Punto fondamentale di entrambe le situazioni di scatto sarà la pianificazione delle foto, fattore principale, sopratutto, per la corretta ripresa della Via Lattea.Infine verrà dedicato diverso tempo alla post-produzione per esplorare al meglio le fase di lavoro di sviluppo dei file raw e i successivi passaggi per ottenere le immagini finali ricercate.

L'obiettivo del corso è quello di arrivare a padroneggiare correttamente l'estensione massima della profondità di campo con due tecniche ben definite. La regola dell'iperfocale che con una singola fotografia ci permette di avere tutto con una nitidezza accettabile. La tecnica del Focus Stacking per le situazioni più complicate o per essere sicuri di avere una straordinaria nitidezza e una Profondità di Campo estrema.Vedremo come approcciare entrambe le tecniche e i sistemi di acquisizione sia manuali che automatici, dato che molte fotocamere oggi sono in grado di aiutarci nell'acquisizione sequenziale delle immagini idonea per il focus stacking.  Vedremo i diversi software e app per avere prima sul campo e poi davanti al nostro PC il pieno controllo. Per così realizzare sul campo immagini con tutto a fuoco. 

Imparerai a comprendere al meglio cosa è la tecnica del Light Painting per realizzare still life unici, proprio come dei quadri!Scoprirai quali sono le regole compositive per realizzare still life di successo fatti di armonia, piacevolezza, equilibrio ed eleganza. Imparerai tutti le impostazioni ottimali per la tua fotocamera per avere il massimo del risultato.Imparerai a capire come "dipingere" con la luce attraverso esercitazioni pratiche. Scoprirai i segreti e i trucchi per ottenere immagini perfettamente nitide. Imparerai a capire quali sono le fasi principali e più importanti del processo di sviluppo e postproduzione di un light painting. Scoprirai come avere colori naturali e come trasformarli per avere effetti pittorici. Imparerai la tecnica del Compositing del per fondere insieme più scatti al fine di ottenere l'esposizione perfetta.Il workshop si svolgerà in Nital - Via Vittime di Piazza Fontana, 54 Moncalieri.

migliorare le competenze nella Dog Photography in generalemigliorare le proprie capacità in ambito di cani in azione per raggiungere un livello molto avanzato in questo campoimparare come impostare perfettamente i parametri nella tua fotocamera in azione ed in ritratto (autofocus, esposizione)imparare le corrette tecniche di shooting con i cani in azione ed in ritrattoimparare ad usare e ottenere il massimo dalla tua fotocamera e dal tuo obiettivo in azione e in ritrattoimparare a lavorare in condizioni di luce difficile e scarsa preservando la qualità delle tue immaginiimparare a capire il momento giusto per scattare una foto e come controllare l'inquadratura e la composizione con i cani in azione durante uno shootingimparare i movimenti dei cani ed i loro comportamenti in uno shooting per prevenirne le espressioni ed evitare alcuno stress nel caneimparare il mio flusso di lavoro di editing in Photoshop 2022imparare come pubblicare un'immagine in modo creativo o naturale utilizzando Photoshop 2022 e senza perdere la qualità durante il processo di modifica imparare ad usare Camera Raw all'interno di Photoshop 2022 imparare come fare una selezione perfetta di un cane usando Photoshop 2022scoprire come raggiungere la massima nitidezza sulle tue foto usando Photoshop 2022scoprire come aggiungere e gestire la luce in post-produzione utilizzando Photoshop 2022scoprire come cambiare i colori e l'atmosfera di un'immagine usando Photoshop 2022scoprire come esportare le tue foto per la stampa, per Facebook e per Instagram preservando nitidezza, dettagli e qualità

Un corso dedicato interamente all’utilizzo delle fotocamere Nikon Z. Conoscere la propria fotocamera è essenziale per qualsiasi bravo fotografo. Questo ci consente di non perderci in impostazioni e menu e di catturare l'istante perfetto. I vantaggi del nuovo mondo Z sono indiscussi, le macchine e gli obiettivi sono altamente performanti ed in questo corso impareremo a conoscere in modo approfondito tutti i menù, i tasti e le funzioni della fotocamera, dalle funzioni basilari a quelle più avanzate. Ottiche e accessori compresi. 4 lezioni dedicate di dure ore ciascuna per conoscere e sfruttare al massimo delle potenzialità le nostre nuove mirrorless Z.   Realizzato esclusivamente per le Z50, Z fc, Z5, Z6, Z6II, Z7 e Z7II. Webinar adatto sia a principianti che ad utenti esperti che vogliono approfondire le conoscenze delle Nikon Z

Entra nel mondo della fotografia di paesaggio marino con un percorso a 360° che ti permetterà di apprendere tutte le nozioni necessarie per scattare meravigliose immagini in campo e per trasformarle successivamente in bellissime stampe su carta.In questo Webinar Francesco Gola, Docente Nikon School, ti guiderà attraverso tutti i passi fondamentali che vanno dalla scelta dell'attrezzatura corretta a come utilizzarla al meglio in campo. Imparerai inoltre a pianificare perfettamente ogni tua uscita fotografica per massimizzare le possibilità di ottenere un grande scatto, e imparerai i fondamenti della gestione del colore e della stampa per trasportare la magia delle tue immagini su carta.

Il focus stacking è una delle tecniche fotografiche più utili per estendere i limiti fisici della profondità di campo e della nitidezza delle immagini. Grazie alla fotografia computazionale, software, fotocamere e lenti sempre più performanti questa tecnica una volta complessa è diventata a portata di mano per tutti. Il focus stacking consente di estremizzare la nitidezza e la profondità di campo delle nostre immagini portandole ad un livello fino a qualche anno fa impensabile. Le recenti fotocamere Nikon a partire dalla D850 hanno implementato la funzione automatica. Durante il corso vedremo come utilizzarla. Per chi non possiede una fotocamera con la funzione automatica vedremo come farli manualmente e vedremo quali accessori possono renderlo automatico. Impareremo ad utilizzare questa raffinata tecnica dalle basi fino a tecniche avanzate. In questo webinar in diretta, in cui i partecipanti potranno intervenire con domande e richieste, saranno proposti per chi vuole esercizi pratici e stimolanti per apprendere al meglio la ripresa con cambio di messa a fuoco. Infine impareremo ad utilizzare la tecnica del refocusing che consente di avere a fuoco soggetti molto ravvicinati in primo piano e contemporaneamente l'infinito in un singolo scatto.

Chi non vorrebbe trasformare la propria passione in un lavoro? Guadagnare creando immagini con la propria macchina fotografica, vivere creando contenuti e viaggiando. Ma come possiamo farlo? In un periodo dove la fotografia è inflazionata, la concorrenza spietata, come fare la differenza, dove trovare i clienti e come comportarsi? In questo corso scoprirai tutti i passaggi, come muoverti in questo mondo pieno di incognite e domande, così da avere un quadro completo per capire se questa può essere la tua strada!Sono tanti i punti da affrontare, tante le perplessità che ogni content creator ha prima prendere questa importante decisione, fare della propria passione un lavoro. L’obbiettivo principale di questi webinar è quello di darti una visione completa su cosa significa lavorare nel modo della fotografia e del video, darti le nozioni principali per poterti avvicinare a questo mondo con più consapevolezza, dall’attrezzatura, alla burocrazia al lavoro sul campo.

E' un Workshop di COMPOSIZIONE FOTOGRAFICA dedicato al PAESAGGIO, depurato delle aberrazioni di software e postproduzione, strumenti "alla moda" che spesso trasformano una fotografia in un fumetto di fantascienza.RENDERE “ETERNO” L’ATTIMO FUGGENTE… La fotografia è quell’azione, sospesa tra magia e alchimia, che ha reso reale l’utopia e l’aspirazione umana di rendere “eterno” un momento; nella fotografia di paesaggio si esplicita nelle atmosfere di un tramonto, nelle luci di un’alba, ma anche nei campi “stretti” e nei dettagli che raccontano un luogo, per arrivare anche all’apparente paradosso del “paesaggio domestico” che descrive ambienti interni.Oggi, in  quella che è ormai considerata “l’Epoca dell’Immagine”, nella spasmodica ricerca di like e follower sui social network, la fotografia di paesaggio ha subito una violenza devastante cadendo vittima della post produzione, e non si parla di modifica di qualche parametro, ma di veri e propri collage e assemblaggi che non hanno alcuna attinenza con lo scatto fotografico e propongono luoghi surreali molto più simili agli scenari dei fumetti e dei film di animazione piuttosto che ad ambienti reali.Questo workshop si propone di riportare l’attenzione sulle dinamiche, mentali e creative, che dovrebbero appartenere al fotografo che osserva ogni paesaggio nel tentativo di scoprirne l’anima, per imprigionarla in uno scatto. Con una unica certezza: nessun software potrà mai eguagliare la bellezza e la grandiosità della REALTA’!IL PAESAGGIO REALETutto è paesaggio! Dal generale al particolare, dal grande al piccolo, il paesaggio è l’infinito di un orizzonte ma anche le scenografie dell’ambiente domestico… fotografare il paesaggio è cercare di trasformare in “eterni” e visibili a tutti momenti che spesso sono effimeri e unici. La fotografia è un momento di realtà fine a se stesso, isolato da qualunque influenza narrativa che non sia la descrizione di quell’attimo, e in quanto tale può prescindere da una preparazione basata sulla ricerca di una “storia”, dovendo rispondere solo a principi estetici ed emotivi. Questo, in realtà, è vero solo in apparenza, perché la differenza tra una fotografia qualsiasi, scattata da chiunque per fermare “quell’attimo”, e la fotografia di un “maestro” sta nel fatto che in questa c’è sempre, a monte, l’idea di cosa si vuole raccontare e come si vuole raccontarlo. Ma in ogni caso, nel singolo scatto tutta l’attenzione sarà focalizzata sull’aspetto estetico/emotivo dell’immagine.A CHI E’ RIVOLTOA tutti gli appassionati di fotografia - sia esperti che principianti - che vogliono apprendere la basi e le tecniche della fotografia di paesaggio, scoprendo l’approccio e le tecniche dei “Maestri”, le dinamiche che si devono sviluppare nella mente del fotografo PRIMA di pensare allo scatto, l’allenamento allo SGUARDO FOTOGRAFICO e i piccoli e marginali interventi che possono essere usati in post produzione per ottimizzare le proprie fotografie e alcuni consigli per la stampa.

Il termine Startrail traducendo dall’inglese significa tracciato stellare. Questa è una tecnica fotografica che, con l’ausilio delle lunghe esposizione notturne, consente di catturare con una o più fotografie le scie prodotte dalle stelle dovute alla rotazione terrestre.In una esposizione normale con tempi brevi le stelle appariranno puntiformi, con esposizioni di minuti o meglio ancora di ore le stelle diventeranno scie mano a mano più lunghe all’aumentare del tempo di scatto.Il webinar è composto da 2 lezioni teorico/pratiche. E' aperto a tutti e non sono richieste attrezzature specifiche. Sia fotocamere entry level che professionali possono catturare degli splendidi startrail. Impareremo la tecnica dalle basi per arrivare anche a metodi avanzati che mi hanno portato a collaborare anche con ESO e diventare loro Photo Ambassador da qualche anno.Imparerete tutte le tecniche ed i trucchi che ho appreso in un decennio. Gli startrail possono essere realizzati con singolo scatto, con l'ausilio del refocusing o con la composizione di stacking di immagini.Vedremo la pianificazione, la tecnica di scatto e la postproduzione degli scatti fino a realizzare dei time-lapse.Dopo una prima lezione teorica per chi vorrà saranno proposti esercizi da fare che rivedremo assieme nella seconda lezione.

"Acquista un buon paio di scarpe comode, porta una macchina fotografica sempre attorno al collo, tieni i gomiti stretti, sii paziente, ottimista e non dimenticarti di sorridere". (Matt Stuart)Il corso offre un'occasione di apprendimento, confronto e perfezionamento delle proprie capacità tecniche e compositive in un genere fotografico tra i più praticati.Durante i tre incontri, tra cui uno interamente pratico, ogni partecipante verrà guidato ad impostare un approccio efficace per la fotografia di strada, utile per fotografare in viaggio come nel proprio quartiere.Ai partecipanti verrà richiesto di realizzare una serie di fotografie che raccontino per immagini il luogo in cui si terrà la lezione pratica, il mercato del Balùn. La visione di gruppo delle fotografie realizzate offrirà una interessante occasione di confronto e di critica costruttiva.