Hai acquisito i principi base di fotografia ma vuoi ottenere di più dalla tua macchina fotografica e dai tuoi scatti?Conosci ISO, tempi e diaframmi ma vuoi approfondire o imparare nuove tecniche?Una più approfondita conoscenza della tua fotocamera e di come utilizzarla ti consentirà di ottenere fotografie in modo più efficace e di realizzare scatti originali ed accattivanti. Una base di composizione e postproduzione ti consentiranno di realizzare al meglio in fase di scatto le tue fotografie e poi ottimizzarle.Tecniche di messa a fuoco e come utilizzarle (manual focus e autofocus, aree di fuoco e tipologie di autofocus).Diverse tipologie di esposizione fotografica e come gestire al meglio la luce (bracketing, contro luce, alta e bassa esposizione, l'ausilio dell'istogramma). Principi di utilizzo del flash (fill in, seconda tendina...) per migliorare la luce.Tecniche di fotografia creativa ( tempi lunghi, mossi, panning, multiesposizioni...).Principi di base di composizione (generali, nel ritratto e nel paesaggio) e di post-produzione
Durante il corso "Come Fotografare il Cielo Notturno" imparerai a gestire perfettamente la tecnica e la post-produzione necessarie per realizzare grandi scatti di qualità per le tue immagini notturne. E' fondamentale imparare perfettamente come funziona la tua fotocamera digitale in modalità Manuale, come funziona l'esposizione, la gestione degli ISO, le tecniche per ridurre il Rumore Digitale e Cromatico. Imparerai a scegliere la migliore attrezzatura per il tuo corredo fotografico e i migliori obiettivi per la paesaggistica notturna e astrofotografia analizzando ogni aspetto tecnico e costruttivo in base a fattori come le aberrazioni cromatiche, la vignettatura e la nitidezza. Una volta assimilate queste nozioni tecniche potrai gestire con facilità il passaggio alla fotografia paesaggistica notturna e fotografia del cielo profondo conoscendo le migliori tecniche per la ripresa come lo scatto singolo e HDR del cielo notturno. In seguito spiegheremo come effettuare lo Stacking delle foto e la post-produzione ideale per le immagini astronomiche. Il webinar è articolato in 3 appuntamenti da 2 ore ciascuno: - Introduzione alla Modalità Manuale (Lezione 1);- Impara a scegliere la migliore attrezzatura per le tue fotografie (Lezione 1);- Le migliori tecniche per la gestione del rumore digitale (Lezione 1);- Impara tutte le tecniche di scatto per l'Astrofotografia (Lezione 2);- Pianificazione della sessione di scatto (Lezione 2);- Conoscere il Cielo Estivo e Invernale (Lezione 2);- Stacking delle Immagini Astronomiche e Startrail (Lezione 3);- Post-produzione delle Immagini della Via Lattea, del Cielo Profondo e Startrail (Lezione 3).
Il timelapse è una tecnica potentissima, ci permette di riprodurre in pochi istanti, lassi di tempo molto longhi. Con questa tecnica si può mettere in luce aspetti che l'occhio umano non è in grado di percepire, come cambiamenti che avvengono in tempi molto lunghi, il movimento delle stelle, il cambiare delle condizioni in una giornata o l'evolversi di un ambiente!Può sembrare complicato ma con poche accortezze sarà facile ottenere grandi risultati, realizzare un progetto di alcune ore, alcuni mesi o addirittura alcuni anni, si! alcuni ANNI, da soddisfazioni incredibili. Ma come fare? Che impostazioni usare? Come gestire i cambi di luce o le condizioni atmosferiche che potrebbero mettere a rischio immagini e attrezzatura? Queste sono le domande che mi vengono fatte più spesso e in questa masterclass ti darò le mie risposte!A chi è rivolto questo corso?A chiunque abbia le conoscenze base della fotografia ( gestione di esposizione diaframma e ISO ) e voglia sperimentare questa tecnica, ed anche ai videomaker che cercano quel tocco di magia in più da aggiungere ai propri progettiCosa imparerai?Imparerai a valutare le condizioni e ad avere la visione del tempo per preparare un timelapse, quali impostazioni usare e come preparare tutto il Setting. Inoltre parleremo di come realizzare timelapse con lunghe esposizioni ed infine come sfruttare un timelapse per ottenere anche una fotografia
Un corso su misura per ogni utente. L'utente potrà scegliere su cosa vuole approfondire la sua conoscenza fotografica , spaziando dalla fotografia di base a quella avanzata. Tante le possibili scelte: tecnica di scatto, pianificazione, post-produzione, , lunghe esposizioni, fotografia notturna, oltre ad imparare a sfruttare le nostre potenti macchine fotografiche Nikon.
Corso Base Di Fotografia - Impara A Usare Al Meglio La Tua Macchina FotograficaTi sei mai chiesto come funziona davvero una macchina fotografica? Perché a volte le foto "vengono bene" e a volte no? Che cos'è la profondità di campo?Come regolare la luce?Il corso base ha proprio lo scopo di rispondere a queste e molte altre domande e di dare le informazioni di base per capire come funzionano la fotografia e la macchina fotografica.Alla fine del corso avrai le capacità per scattare anche in manuale e conoscerai meglio la tua macchina fotografica!Il mio metodo di insegnamento prevede in ogni lezione una parte teorica sempre accompagnata ad una pratica.1. LA FOTOGRAFIA E LA MACCHINA FOTOGRAFICACosa significa fotografare Cos’è una macchina fotografica? Reflex e mirrorless Salvataggio delle immagini RAW e JPG (con esercitazione pratica per iniziare prendere dimestichezza con il menù) La luce e come interagisce con il mezzo fotografico Il colore della luce e il bilanciamento del bianco (con esercitazione pratica per iniziare prendere dimestichezza con il menù ) Cosa significa esposizione e come si misura2. LA REGOLAZIONE DELLA LUCE (con esercitazioni pratiche)Iso Tempi Diaframmi L’accoppiata tempo diaframma La messa a fuoco e la profondità di campo La scelta del diaframma e la profondità di campo Le scelta del tempo e gli effetti che ne derivano3. LA REGOLAZIONE DELLA LUCE (con esercitazioni pratiche)Compensazione dell'esposizione Priorità di tempo Priorità di diaframma Scattare in manuale4. GLI OBBIETTIVI (con esercitazioni pratiche)Gli obbiettivi: tipologie, applicazioni e caratteristiche Come scegliere un obiettivo Lunghezza focale e profondità di campo Lunghezza focale e tempi di scatto
Circa 8 ore dove si approfondirà il tema Matrimonio cercando di sviluppare un approccio personale allo scatto fuori da una fotografia stereotipata e 'già vista'. Dall'analisi di importanti fotografi internazionali - che non fotografano matrimoni - si prenderà spunto per elaborare idee e mettere in pratica stili propri in questo campo. Vedremo come fare un editing interessante su un lavoro di tipo reportagistico. Durante l'incontro valuteremo i lavori di ogni singolo partecipante e risponderemo a dubbi e domande per la gestione dell'intero matrimonio. Affronteremo argomento social, quali siano le piattaforme migliori su dove operare. Parleremo del rapporto con le wedding planner e valuteremo i pro/contro di una collaborazione. Faremo uno studio della fotografia infrarossa e vedremo se e come applicarla nel mondo del wedding.Il Workshop si svolgerà in Via Buffalmacco, 18 Fiesole (FI)
Ci siamo stati in autunno, in inverno e ci torniamo la prossima primavera. Un paradiso naturale. Boschi secolari costellati da laghi e cascate infinite. Un facile percorso su comode passerelle in legno che costeggiano ed attraversano innumerevoli rivoli d’acqua scrosciante e placide pozze d’acqua che si formano ai piedi di spettacolari cascate. Un weekend lungo in Croazia per fotografare, assistiti dal fotografo Piero D’Orto, gli scenari idilliaci che si presentano ai nostri occhi nella rigogliosa natura primaverile. Non è richiesta una particolare condizione fisica, i percorsi sono dolci e gli spostamenti all’interno del parco sono delle semplici passeggiate a piedi, alternate a piacevoli tratte in barca, un “trenino” ci porterà fino alla cascata più alta del parco e l’itinerario a piedi sarà quindi in discesa. E’ sufficiente una conoscenza basica della vostra fotocamera, sarà indispensabile un treppiedi oltre ad ottiche dal grandangolare al medio tele, utili anche i classici filtri per fotografia paesaggistica. Programma dettagliato 1° Giorno, 17 giugno: arrivo con mezzi propri nel tardo pomeriggio a Plitvice-Jezerce e ritrovo dei partecipanti nella Guest House scelta per i pernottamenti. Briefing introduttivo e cena libera in struttura o in una delle vicine trattorie. Dopo cena prima sessione di fotografia notturna quindi pernottamento in camera doppia condivisa. 2° Giorno, 18 giugno: colazione e prima escursione mattutina nel parco, pranzo al sacco o in uno dei punti ristoro del parco. Escursione pomeridiana nel parco. Rientro per cena in Guest House e cena libera in struttura o in una delle vicine trattorie. Pernottamento in camera doppia condivisa. 3° Giorno, 19 giugno: colazione ed escursione mattutina nel parco, pranzo al sacco o in uno dei punti ristoro del parco. Nel primo pomeriggio termine del workshop e rientro con mezzi propri in Italia. Costo di partecipazione € 520,00 +iva La quota comprende: • i due pernottamenti con prima colazione in Guest house • Il biglietto d’ingresso al parco • Il workshop a cura di Piero D’orto La quota non comprende: • I trasporti • I pranzi al sacco e le cene • Tutto quanto non espressamente indicato alla voce “La quota comprende” Il luogo di svolgimento del workshop dovrà essere raggiunto con mezzi propri, ci si accorderà eventualmente per condividere posti auto e costi nel pieno rispetto delle norme anticovid nel caso la situazione di pandemia dovesse persistere al momento della partenza. Ulteriori informazioni: piero@pierodorto.com tel. 3488207727 www.pierodorto.it www.pierodorto.com
Attraverso la lettura delle immagini del partecipante (circa 10 immagini inviate in precedenza), verrà proposto un percorso di crescita completamente personalizzato con consigli e tecniche mirate a migliorare in modo immediato il proprio modo di scattare. Saranno dati sia spunti di riflessione che consigli molto pratici. Attraverso l'anali delle foto inviate, mantenendo lo stile personale del partecipante saranno proposte tecniche ed esempi (dalla composizione all'editing) per renderle più efficaci. Si possono concordare in precedenza, sempre via mail, argomenti e approfondimenti specifici. Si possono inviare le immagini, possibilmente con dati di scatto, a elisabetta@elisabettarosso.com.
Attraverso la lettura delle immagini del partecipante (circa 10 immagini inviate in precedenza), verrà proposto un percorso di crescita completamente personalizzato con consigli e tecniche mirate a migliorare in modo immediato il proprio modo di scattare. Saranno dati sia spunti di riflessione che consigli molto pratici. Attraverso l'anali delle foto inviate, mantenendo lo stile personale del partecipante saranno proposte tecniche ed esempi (dalla composizione all'editing) per renderle più efficaci. Si possono concordare in precedenza, sempre via mail, argomenti e approfondimenti specifici. Si possono inviare le immagini, possibilmente con dati di scatto, a elisabetta@elisabettarosso.com.
Il corso si rivolge al fotografo che vuole migliorare il suo approccio al matrimonio. Si svolgerà presso lo studio fotografico DG Photographer, sito in Via Antonio Mangini 11 Livorno.Ha una durata di otto ore con pausa pranzo in riva al mare (se il meteo lo consente). Il corso prevede argomenti descrivono il mio approccio alla giornata del matrimonio, dalla prima richiesta di preventivo alla consegna del materiale. Ritrovo ore 9.00 in studio, segue una mia presentazione degli ultimi lavori effettuati per pian piano addentrarci nel cuore degli argomenti sotto riportati sino alle ore 13.00 con una piccola pausa caffè nella metà della mattinata.Se il meteo è clemente mangeremo qualcosa in riva al mare, dove risponderò alle vostre domande. Pomeriggio dedicato agli ultimi argomenti e consegna degli attestati di partecipazione.
Attraverso la lettura delle immagini del partecipante (circa 10 immagini inviate in precedenza), verrà proposto un percorso di crescita completamente personalizzato con consigli e tecniche mirate a migliorare in modo immediato il proprio modo di scattare. Saranno dati sia spunti di riflessione che consigli molto pratici. Attraverso l'anali delle foto inviate, mantenendo lo stile personale del partecipante saranno proposte tecniche ed esempi (dalla composizione all'editing) per renderle più efficaci. Si possono concordare in precedenza, sempre via mail, argomenti e approfondimenti specifici. Si possono inviare le immagini, possibilmente con dati di scatto, a elisabetta@elisabettarosso.com.
Adobe Lightroom è il software più usato dai fotografi professionisti nel mondo, perchè permette di gestire le foto velocemente e con grande qualità di immagine.È anche molto semplice da usare e imparare, quindi è adatto a chiunque voglia usare un unico software per importare, visualizzare, selezionare, migliorare e condividere le proprie foto.Questo è il nostro Corso più apprezzato, e darà una svolta al tuo modo di fotografare.Potrai finalmente gestire in maniera semplice e veloce i tuoi scatti in formato RAW o JPEG, migliorandoli incredibilmente grazie agli strumenti di Lightroom.Imparerai a riconoscere i difetti di una foto e a correggerli con gli eccezionali strumenti che Lightroom ti mette a disposizione.Il docente è Gabriele Lorenzini, un Adobe Certified Expert con anni di esperienza e decine di corsi alle spalle, che ha fondato il blog LightroomCafé ed è stato scelto anche da Nikon School per tenere corsi di Lightroom in tutta Italia.